乡村和景区书店:打造梦想该有的样子(组图)

方所乡村文化大南坡开业现场 朱 锐 摄武汉市时见鹿书店东湖店 时见鹿书店供图南昌市高新区艾溪湖美·书馆 美·书馆供图
  城市化进程不断加快,钢筋混凝土混杂着红砖青石寂寞地在乡村生长,开在这里的书店成了教化人心、滋润心灵的寄托。

   在喧嚣的景区,一个个人文与自然美妙相处的书店,也成了游子们的“天涯萦归处”。

   走进这些悄然新生的书店,温暖的人性光芒和通往未来的文明浸润,让人们暂且歇脚,构筑起精神家园。

   河南省大南坡方所  属于未来的新乡村生活模式

   去年10月30日,方所乡村文化·大南坡在河南省修武县大南坡村盛大开幕,这是知名书店品牌“方所”在中国乡村土地上的首次亮相。

   大南坡村在上世纪70年代,是远近闻名的煤矿村、富裕村。上世纪90年代后焦作市煤矿经济下滑,在“黑转绿”促进乡村新面貌后,大南坡经济命脉被掐断,一度没落为省级深度贫困村。

   2016年,修武县委、县政府开始探索“县域美学”、乡村振兴的路径。亚洲唯一获得伦敦书展“全球最佳书店”奖项的方所,自2011年来已在广州、成都、青岛、西安等一二线城市建立了美丽的书店,同时也十分看好乡村在未来的发展潜力。双方从大南坡项目的酝酿到实施只花了3个月时间。

   “我们选择大南坡作为发轫之作,期许深耕浓厚深沉的中原文化,创造中国乡村生活美学空间,将富有生命力的新乡村生活模式带给大南坡。”方所、例外品牌创始人毛继鸿说。

   大南坡村是美的。全村有4个自然村,有着完整的乡村空间结构、自然美感和生活记忆,也有河南地方史志文献、乡土文化的内涵元素。

   方所乡村文化·大南坡给予乡村足够的尊重。方所的很多员工与当地的村民协同工作,在村民家吃饭、与村民一起归置书店,接触土地,还原当地人文特征。书店坐落在大南坡原大队部范围内,依地形形成下沉窑院、主院和高台院三个具有当地建筑特点的院落,经过改造的碧山工销社零售空间、社区营造空间和戏曲表演空间等,与方所一起形成新型乡村公共文化场域。书店售卖部选书以河南地方史志文献、乡土文化、科普、文艺、建筑、生活美学,以及儿童读物等为主;借阅部选书更贴近当地需求,为本地村民尤其是小学师生提供图书、有声读物的阅览和外借,为村民和观光客提供休憩、聊天的空间,提供咖啡、茶饮和轻餐服务。

   方所的目光在未来。“南坡秋兴2020”系列活动中,全国120余位知名艺术家、作家走进大南坡,这里变成融传统文化和当代思潮的文化艺术实验场所;方所希望让儿童、青年、老年人慢慢产生对阅读的兴趣,希望吸引更多年轻人回到乡村,形成良性循环…… 

  “我们相信,乡村的重生,不仅是建筑的更新,更是人的更新、生活的更新。”毛继鸿说。

   江西、武汉景区书店  自然与人文的完美邂逅和双向滋养

   从2018年3月开始,江西南昌高新区便明确“产业大发展,文化大繁荣”的工作目标,旨在让住在高新区的居民漫步湿地公园,走进城市书房……还举办“瑶湖讲堂”“书山共建”“国庆黄金阅读周”等200余场文化活动,累计受惠群众数十万人次。

   位于高新区瑶湖郊野森林公园的瑶湖书房,是南昌首个坐落于公园景区的公共服务阅读空间。“瑶湖书房开放以来就被大家誉为‘最美湖光图书馆’,因为它富有设计感的建筑与自然风光融为一体,让阅读同时成为一种‘阅美’的享受。”正在瑶湖书房看书的江西师范大学学生说。因为天人合一的美妙,瑶湖书房开馆半年来依旧热度不减,共接待读者近12万人次。

   南昌市高新区管委会相关负责人告诉记者,下一步他们还将打造2000平方米的高新区图书馆、晓美·书馆等文化项目,定位为文化启蒙儿童书馆的晓美·书馆也将在艾溪湖森林湿地公园内揭开美丽的面纱。

   井冈山红色书店,则实实在在与5A级旅游景区井冈山实现了双向滋养。该书店年平均客流量10万人次,年销售额约100万元。在转型发展理念的正确指导下,井冈山红色书店在政治、社会、经济三大效益上取得了显著成效。   

目前书店主打红色文化,近2万种图书有一半以上为各类红色书籍,设置了丰富多彩的红色文创产品专区和咖啡饮品区、活动沙龙区,通过融入五角星灯、红军草帽吊灯、红军怀旧背包等众多井冈山元素营造红色文化氛围。除了定期组织红色文化研讨会和活动,还举办“中国第一届红色文化出版研讨会”、“世界读书日”送书活动、“江西出版人践行两学一做”等阅读活动,井冈山红色书店成为井冈山又一个党性教育和爱国主义的教育课堂。

   在2018年9月28日开张的武汉时见鹿书店,被称为“武汉首家森林书店”,创造了年进店客流千万人次、3年累计会员粉丝超过百万人的佳绩,以它的方式为中部省份制造着新的城市风景。

   时见鹿东湖店坐落在马鞍山森林公园湖、东湖风景区边缘,创造了让读者“一边看山、一边看水”的盛景,开业后迅速蹿红,游客纷纷慕名而来,不仅有效解决了周边需求,也间接承担了学生自习室、职场人群的图书馆等功能。

   创新需要突破窠臼的勇气

   开在乡村、景区的书店,初心都是美好的,但这种创新需要突破窠臼、进入全新未知领域的勇气。

   “为景区增加人文素养,成为周边城市居民的‘诗和远方’,满足周边近50所高校学生的精神文化需求,是我们开店的初衷。”武汉时见鹿书店东湖店店长徐娥说。

   背靠优美自然环境的景区店同样也存在天然缺陷。比如淡旺季分明,工作日与节假日客流量差异巨大,对书店经营管理带来较大困扰。加上图书利润低、文创品变现难、电商渠道冲击、疫情后读者消费习惯变化等叠加影响,实体书店的生死迭代加速上演,景区书店当然也不例外。

   为此,时见鹿书店东湖店以弹性用工制应对淡旺季,用科技智能化减少人工成本,持续推动产品和活动“上线”,开拓民宿、轻食等生活业态增加收益,但日子仍显艰难,希望能得到更多企事业机构的合作机会和来自政府的扶助。

   位于乡村的方所大南坡店目前势头不错,开业来的日均营业额达到了2000元,单日最高创收2万元。和城市读者不同的是,来这里喝咖啡的人不多,人们来这儿是奔着买书和买书店代售的当地特产的。南坡村所在的西村乡党委书记王华介绍,当地政府的支持,也是乡村书店保证可持续发展的关键。

   无论如何,书店这一缕馨香,已经越过城市跨入中国更广袤的民生空间,通往未来的薪火已经点燃。

   专家视角

  转型升级、渠道下沉、文旅融合——

  书店的创新实践大有意义

  张润生

   近年来,随着互联网技术的发展,实体书店受到很大冲击,从2012年至2014年,书店惨烈的倒闭潮让出版人着实捏了把汗。但书店作为重要的文化消费场所的本质定位不会动摇。

   为鼓励实体书店创新发展,2016年11部门印发《关于支持实体书店发展的指导意见》。随后,全国大部分省市陆续出台了支持实体书店发展的政策措施,从财政补贴、税收优惠、信贷支持等方面鼓励书店转型升级。2019年8月,《国务院办公厅关于进一步激发文化和旅游消费潜力的意见》又在拉动文旅消费、推动文旅消费升级中3次强调要加强书店建设,让书店成为促进文旅融合的重要抓手。

   中国旅游出版社下属的中国旅游书店也比以往更受业界关注。很多景区也陆续找到我们,希望将中国旅游书店的分店开到景区,我们也尝试洽谈了一些项目。我们的目标之一,是希望书店在服务游客的同时,能够与出版无缝对接,实现有效售卖、数字化和按需出版。

   实体书店走进乡村、景区,不仅是这些地区文化提质的需要,也是文旅融合纵深推进和“全民阅读”打造复合式阅读空间的需要,是实体书店转型和渠道下沉的必然选择,但这条路并非一帆风顺。

   突如其来的新冠肺炎疫情让一些乡村、景区书店陷入经营困境,大家积极尝试由线下向线上转移,努力提高变现能力,寻找转型的突破口。比如一些书店通过直播带货、公众号名家推荐好书等壮大、活跃读者群;通过预售、促销等模式,多元化拓展图书、文创产品的销售渠道;有的书店则从情怀入手,如云南新华书店的“云上乡愁书院”主打“乡愁”概念;陕西留坝书房采取“书店+民宿”模式,浙江桐庐的言几又乡村胶囊书店融合胶囊旅馆、创意书房等,进一步拓展了书店的多元化空间。

   书店走进乡村、景区,是书店经营者对实体书店的新型探索。但目前的书店体量相对较小、营销模式单一,自我造血能力有待加强。并且,与传统书店相比,坐落在乡村、景区里的书店其非营利性及公益属性更明显,参与乡村建设、提升景区文化品位等成为首要功能。

   这些书店要在市场上站稳脚跟,我们认为要实现四个“转变”:一是要从产品思维向用户思维转变;二是从书店向文化旅游空间转变;三是从单一模式向多业态、多元化经营模式转变;四是从售书向售体验与交互转变。这些特殊区域的书店,不仅要打造书店的人文品牌,还要体现当地人的精神品格和思想品质。

   总之,书店渠道下沉,是个十分值得关注的现象,也是行业释放的明确的前进信号,在这个过程中,政府、乡村、景区、店主、读者群等多方力量参与,才能使这些书店走上可持续发展之路。(作者为中国旅游出版社社长、总编辑兼中国旅游书店法人)

   书店寄语  点亮乡村文明聚合的一把“薪火”

  讲述人:毛继鸿(方所书店创始人)

   日本“长效设计”倡导者长冈贤明曾经说过:“城市里的东西是可以从零开始建造出来的,但是乡村的风貌却是我们无论如何努力也无法凭空做出的。因为那里有着时间的积淀,需要地形、气候和风土人情共同造就。” 

  是的,当我第一次来到位于河南省焦作市修武县西村乡的大南坡村,就被这处中原小村庄深深吸引。它有着完整的乡村空间结构和记忆,老村建筑风格多样,取材于泥砖、石材、青砖、红砖、水泥,坐落于树林与麦田间,整个村庄具有完整的传统村落格局和自然美感。

   乡村是土地上生长起来的记忆,有土地的未来,有土地的过去,是文明聚合的薪火,生生不息。

   我们的刻板印象中,乡村被形容为“偏僻”“单调”……但方所想让它发生质的改变。在一个朴素而原生态的中原乡村喝一杯美式咖啡,逛“五条人士多店”,打卡高端艺术展览,同时听李带菓和老丹的先锋音乐和当代村民剧团的豫剧……这些都在成为现实。

   大家觉得乡村和城市文明似乎是矛盾的。但就像我们身处现代社会、面临AI等互联网新技术冲击,本身就在不断挑战自己的兼容性和处理复杂问题的能力,乡村的兼容度会超出人们的想象。或许在下一个时代,乡村完全可以取代城市,成为经济和文化发展的新引擎。

   而不断适应新的时代,不断创造新的文化场景,也是我自己生活的写照。

   让阅读回归生活

  讲述人:徐娥(武汉时见鹿书店东湖店店长)

   李白《访戴天山道士不遇》写道:树深时见鹿,溪午不闻钟。这是时见鹿书店内涵的由来,我们在武汉的首家“森林治愈系”书店——东湖书店,完美地体现了这种内涵。

   东湖店坐落在马鞍山森林公园湖、东湖风景区的边缘,紧挨着华中科技大学等8所高校,我初来这里不禁感叹:这真是自然和文脉的完美融合和蓄力之处。于是,我们打造了三栋依山傍水的半围合的中式庭院,为的是让人们“一边看山、一边看水”,在大自然中沉浸于人文。

   大家都知道,武汉是座英雄的城市,在过去一年多的动荡时刻,微小的书卷蕴藏的惊人能量,让即使身处方舱医院病床之上的人也能在惶恐中找到沉静的力量。星布武汉的书店陪伴着市民读者走出精神孤岛、积极自救、向阳而生,让我们深刻体会到书店作为城市精神高地的分量和责任感。

   时见鹿是一家充满了跨界精神的书店,我觉得它不是卖书的,它是一位现代文化生活的服务商。我们的书店穿行于商区、景区和社区中,我们做的活动包括艺术展览、鹿见学院、时见鹿优品、文化会展,我们的书店空间集图书、文创、少儿、咖啡、禅茶、轻食、民宿、讲座、展览于一体,就是一个个复合式的美学生活空间。

   就像我们希望的那样,诗和远方只有贴近人们的生活才有生命力,我们希望最终能让阅读回归自然、回归生活。

   培育出一片会呼吸的文化森林

  讲述人:张薇薇(美·书馆负责人)

   春日的艾溪湖森林湿地公园,绿草如茵、鸟语花香。伴随着柚子花的芬芳,我们刚在湿地公园结束了一场别开生面的读书会。像这样的文化活动,开放2年来,我们已经举办了超过200场,覆盖了文化、艺术、科普、生活、党建等方面,接待了超过45万的读者。

   我们书馆采取政府主导、企业运营、全民共建的经营模式。承担阅览室运营的是一个非常年轻的团队,他们知道跨界经营,知道和年轻人交谈,大到书馆布局设计细到书籍采购,都充分考虑了读者的需求;他们也懂得发挥粉丝文化的影响力,让美·书馆拥有了一批忠实的粉丝。

   游客不仅能在景区的秀色美景和书香氤氲中放松身心,还能凭身份证免费借书,许多游客慕名而来,让这里成了大自然中的“网红”文化打卡地。

   除了政府支持,全民阅读、文化活动普及带来的良好影响,我们的“文化志愿者行动”真正让我们有缘与图书文化的一代举步同行。“一日馆长制”邀请资深读者参与书馆的日常管理,一些身怀绝技的读者可以在这里分享自己的特色公益课,一共有几千名志愿者参与我们的公益实践,帮扶不方便人士行动,参与养护景区花草植被,捡起景区里的垃圾……

   我们希望以书馆为载体,能培育出一片会呼吸的文化森林,给景区和整座城市带去真正深入人心的文化精神。

旅游文创产品的设计为何难破低端怪圈(组图)

古法酸梅汤

雪花膏

颐和园吉祥物

故宫笔记本

鼻烟壶十七孔桥御尺
编者按:每当人们看到国内大小景区的旅游文创产品千篇一律、毫无特色时,总会想到旅游文创产品的设计问题。旅游景点内的各种创意产品似乎早已类型化、套路化了。有特色的,一是各地博物馆开发的一些基于本地文化资源和馆藏品的创意产品或文物仿制品;二是各地非遗工作坊生产的手工艺品。除此之外,充斥旅游品商店的低端旅游文创产品久受诟病。旅游文创产品消费市场到底怎么了?如何开拓我国旅游文创产品消费市场的新局面?

   良币如何不被逐

   “厂家生产的旅游文创产品一般要经过两三级代理商之手,以某款酸梅粉为例,假如厂家生产的酸梅粉成本价是4元,销售价是10元,中间的6元差价就被一、二、三级代理商分掉了。我们生产了一款相对高端的酸梅粉,成本价是14元,销售价是28元,我们想尝试,看看旅游市场到底能不能推出高端产品。因为成本价太高,中间代理商不敢拿货,好在我们有自己的卖场,就在卖场里推广产品,28元的酸梅粉和10元的酸梅粉放在一起,一开始,10元产品的购买者络绎不绝,28元的几乎无人问津。于是,我们推出游客试喝活动,试喝之后,28元的产品销量直线上升,10元的酸梅粉却不敢让人试喝,因为一试喝就会暴露其低质,游客就会放弃购买。推广两个月后,28元的酸梅粉比之前10元的酸梅粉销量更大。这说明,游客并不怕花钱,就怕没有优质的产品供给。”陕西吴家东院创意文化有限公司策划总监丁澜表示。

   “有的游客回家之后还打电话过来订购,于是,我们又做了一个尝试,把购买码打在产品包装上,并做了一个小程序,让游客回家以后可在网上二次购买我们的产品。结果发现,回头客不少。旅游产品一般很难实现二次消费,但我们做到了。”丁澜说。

   有的产品很好,但卖得不好,这是为什么?市场上经常会出现劣币驱逐良币的情况。目前的市场情况是,厂家没有话语权,中间代理商过分追求利益。“我们认识一个代理商,旗下代理了400多款食品,就是在全国各地旅游景区热卖的酥饼、饼干等糕点特产,这些产品除了包装上的名字和产地不同之外,其成分几乎是雷同的——“面团+糖”,代理商要求厂家把成本控制在一定范围内,厂家就没办法提升产品质量。要有良心品质,高成本是必不可少的。”一位不愿意透露姓名的业内人士表示。

   要想改变这种现状,首先,企业本身的实力要强,要有渠道、实力实现产品升级。其次,政府适当干预,让厂家直接入驻旅游市场,去掉中间代理环节。再次,旅游市场目前还是一个快消市场,旅游文创产品要接地气,要让消费者一眼就能读懂产品内涵。“就像白居易的诗歌能让老妪读懂一样,这样的产品才算是接地气、雅俗共赏的好产品”,一位专家表示,“要有IP,有故事”。

   目前来看,高端产品在旅游市场上似乎格格不入,游客对产品的停留时间一般只有3秒,过了3秒游客就会走掉。“高端产品目前分为两种,一种是高冷设计类型,一种是国潮设计类型,国潮类设计用于手机壳等产品还可以让人接受,如果用于旅游产品的包装,游客反而不太接受,因为一般旅游产品的外包装设计要求名字醒目、颜色明亮,包装盒上要有产品实物图,而高端产品往往不屑于用实物图,更倾向于用插画图,设计感也是偏冷色调的独立画面,给游客的感觉不是那么喜庆、热闹,不符合大众游客的消费心态。”丁澜说。

   叫好如何又叫座

   从设计者角度来看,旅游文创产品设计周期较长,付出与回报常常不成正比,产品做得再好也不一定能得到市场的认可,没有足够的效益,很多设计师就转行了,导致这个行业人才凋零。

   从消费者角度来看,消费者旅游是以观光休闲为目的,对高端旅游文创产品的需求可能没有那么高,尤其是现在旅游的主体消费群以老年人为主,他们虽然有钱有闲,但往往不太关注产品的文化内涵,反而是一些花哨的便宜产品更能吸引他们的眼球。低端旅游文创产品和高端旅游文创产品的差别类似于商业片与文艺片的区别,高端旅游文创产品曲高和寡,价格越高则销量越低。

   从景区开店者角度看,他们更愿意卖那些雅俗共赏的普通旅游文创产品。因为高端产品成本高、定价高、产量少,不如大众产品的销量高,而且,高级定制的旅游文创产品一般只有某个特定的景区可以用,不能“放之四海而皆准”。“我们刚开始卖的是大众货,还比较赚钱,后来卖价格较高的中高端旅游文创产品,反而不怎么赚钱了,所以只能又回到原来的大众货了,还是纪念衫、帽子、扇子之类的产品好卖,虽然利润薄,但销量大。高端旅游文创产品不适合我们这样的小本经营。”一位在景区经营多年的店主表示。

   对此,设计师也感同身受。“我们给颐和园设计的旅游文创产品得到了业内外一致好评,却叫好不叫座。”中国文化信息协会红色文化专业委员会秘书长、文创设计师宁国君表示:“我们设计的木质十七孔桥御尺在首届颐和园文化创意产品展评选活动中获得一等奖,该产品将尺子的瘦长形状与十七孔桥的长桥造型结合,其便携性与功能性突出,同时采用木材做原材料,很好地体现了东方文化的特色。价格30多元,刚开始卖得还不错,但后来的销量不太理想,利润微薄。”这让设计师很受打击,刚开始的一点创作热情慢慢地被消磨掉了。

   这样的例子不是个案,故宫旅游文创产品开发是目前做得比较成功的,但据一位业内人士透露:“其实他们前10年都在培育市场,即便到现在,每天依然要分析市场,对产品把关。而且,在这个行业,投资回报几乎不成正比。”   高端旅游文创产品目前在市场上似乎行不通,因为中国式旅游目前是轻装上阵、走马观花式的,是一个快速消费市场,高端产品的购买、存放都存在很多问题。“比如颐和园景泰蓝系列产品,有些大件的景泰蓝产品不方便携带,游客需要另行邮寄回去。从价格上来说,消费者对于十几二十几元的产品毫无顾虑地就买了,但对于上千元上万元的产品就需要考虑考虑,不会冲动消费。高端旅游文创产品的受众目前不超过景区旅游产品销售总量的5%。”宁国君表示。

   “传统文化的复兴需要一个周期,消费热度的提高还有待时日,在这个行业,但有情怀的人还在奋斗着。”宁国君说。

   “冰淇淋”闪烁的消费火花

   在市场与情怀之间,有时只隔着一个创新。

   位于河南郑州近郊的一家樱花园,近日因其特有的樱花文创冰淇淋圈粉无数,游客几乎人人手持一个樱花文创冰淇淋打卡拍照、分享朋友圈和视频,各路网红、大V和自媒体闻风出动,在网络上掀起了一阵“去樱花园吃樱花文创冰淇淋”的热潮。

   这款网红樱花文创冰淇淋以樱花花瓣和博物馆为灵感,造型可爱、色彩粉嫩、口味清新、纯手工制作,许多游人买完后就举着冰淇淋从各个角度拍照留念,这种“举着雪糕去打卡”的方式成为时下年轻人打卡新风尚。该冰淇淋上市后,几度卖断货。

   许多游客对于樱花文创冰淇淋的喜爱是因为它的超高颜值,但这款网红冰淇淋还拥有丰富的文化内涵。“小园新种红樱树,闲绕花枝便当游”,荥阳自古便有“上樱苑”,秦汉之际,宫廷皇族就已种植樱花,且广于盛唐,繁于中原。

   “这么珍贵的资源,可以打造出一张郑州的‘樱花名片’,我们让樱花与文创相结合,实现1+1>2的效果。”冰淇淋的制作方河南嘻游一品文化产业发展有限公司负责人张茹表示,“我公司针对文旅市场开发了一系列可食用类网红文创产品,通过开发可食用类网红文创产品,不仅促进了冰淇淋产业的创新发展,提升了游客的二次消费空间,同时增强了景区与游客互动,活跃了景区的品牌形象。”除了荥阳的樱花造型冰淇淋外,云台山文创系列冰淇淋,功夫宝宝文创冰淇淋网红冰淇淋的热销,为旅游消费市场注入新活力。

   “网红冰淇淋不仅满足了游客的基础实用需求,还创造了与众不同的场景体验,同时满足了游客的精神追求和心理需求。这种在特定场所才能拥有的独特消费体验,是推动文旅融合的尝试。”一位专家表示。

   问题一:旅游文创产品设计领域为何亮点稀疏?

  中国社会科学院中国文化研究中心副研究员惠鸣:

   为什么国内旅游产品被认为缺乏设计,且被抱怨质次价廉?为什么在举国重视发展创意产业的背景下,旅游产品设计领域却亮点稀疏,平平淡淡? 

  一是旅游产品着眼于消费群体的规模最大化,尽可能把每一位游客都转化成消费者,在这种思路主导下,旅游产品差异化程度低,材料和工艺品质差,大多接近一次性用品,设计千篇一律。二是市场原创意识弱,跟风抄袭风气较浓。原创需要付出设计和生产领域的试错成本,大多数普通商家不愿替市场负担试错成本。三是商家品牌化经营意愿低。旅游文创产品和其他商品一样,品牌塑造周期漫长。其间要消耗大量时间成本、营销成本以及其他沉没成本。旅游文创产品的商家大多资本规模较小,抗风险能力较低,满足于获取市场平均利润,缺乏通过差异化经营和获得超额市场收益的动力和信心。四是中高端市场发育程度低,抑制了开发设计者的积极性。五是旅游文创产品设计理念相对狭窄。产品设计在纵向缺乏文化深度的挖掘,在横向缺乏相邻事件和人物的有机关联,产品单体化现象突出,体系化开发较为欠缺。从产品设计的特色看,立足旅游目的地历史文化和相关主题,与旅游现场体验、情境体验和历史文化体验相关的产品少,产品的在地化程度较低,难以激发消费者的购买欲望。

   当前,旅游文创产品设计开发整体水平与我国旅游消费市场规模快速增长的趋势不相适应,也与我国建设世界旅游强国的目标不相适应。我们要克服各种不利因素,求新求变,努力开拓我国旅游产品设计的新局面。

   第一,要突破旅游文创产品市场停滞于大众化阶段的困局。从旅游产品差异化、品质化、个性化的角度,努力设计具有创新性、高品质的产品,使旅游产品低端市场、混沌市场向个性突出的清晰型、品质型市场转型。

   第二,要强化市场原创意识,加强对原创设计的专利保护,加强对旅游产品设计开发抄袭行为的惩戒,规范旅游产品设计市场。

   第三,要鼓励旅游市场产品的品牌化建设。通过税收减免、房租补贴、专项培训等方式,推动旅游产品销售企业走上品牌化经营之路,使产品设计、品牌经营成为旅游品销售企业的核心竞争力。

   第四,要深化旅游产品设计的市场层次区分,加强对中高端旅游文创产品的设计与开发。

   第五,要积极拓展旅游文创产品设计的思路,优化旅游文创产品设计的理念。在设计思路上,要打破平面化、碎片化的思维习惯,向立体化、纵深化、体系化的方向进行突破,使旅游文创产品设计形成系列化产品与立体化关联相互交织的格局,拓展旅游文创产品销售中的相互关联性,提升旅游产品对游客的情感触发力度。要加强旅游现场和旅游目的地的内涵挖掘,使旅游现场和旅游目的地成为旅游产品设计的灵感来源。

   问题二:高端旅游文创产品为何难畅销?

  惠鸣:

   高端旅游文创产品一则数量稀少,二则购者寥寥。为什么高端旅游文创产品难畅销?这与旅游文创产品的市场定位有关。

   不同的旅游目的地有不同的历史文化背景,旅游文创产品正是这些历史文化背景与游客的私人体验相遇后进入消费账单的。低端旅游产品之所以容易销售,是因为其价格相对较低,游客购买时无需比价或进行风险评估,即便买贵买错了,后悔或试错的代价也相对较低。由于这种消费心理,很多时候,游客在购买低端旅游产品时,甚至连评估的需求都没有,仅仅是购买的冲动和消费的愉悦感在支配购买行为。

   但是,当游客面对中高端旅游文创产品时,消费心理和消费行为就开始发生变化。以旅游目的地的名优特产为例,这类商品因其内在价值和地域声望的原因,售价相对较高。旅游者在面对这类商品时,开始有消费风险意识和价格评估行为。通常游客很难在旅游场景中用很短的时间完成对此前完全不了解的地域特色名优产品价格体系的全面了解,从而做出理性的消费判断。此时,理性和风险意识会主导消费者的行为选择,既然对所面对的商品价格体系不完全了解,如果立即做出购买决定,就可能多付钱。与其如此,不如暂不购买。游客大多是在这种情况下产生了放弃心理。此外,旅游目的地名优特产完全可在网上购买,且网上的价格更透明,比较性更强,那为什么还要在旅游途中匆忙做出决定呢?

   当游客面对价格要高出中低端旅游文创产品很多的高端旅游文创产品时,其消费心理又会发生变化。首先,多数游客会将价格昂贵的高端旅游文创产品看作奢侈品,自觉屏蔽在旅游消费之外,但也不排除少数游客因为被某些高端旅游文创产品激发了特殊情感和记忆而产生了不计代价的强烈购买欲。其次,被价格因素的消费理性过滤之后,依然有购买欲望的游客,应该是高端旅游文创产品的消费主流群体了。然而,这个消费群体并非出手阔绰、不管不顾的扫货大军。他们是高端消费者,高端旅游文创产品的消费在他们眼中与奢侈品消费是相同的。于是,这种消费就进入了奢侈品消费的逻辑。

   奢侈品消费不是一般商品的消费,由于品牌长期积累,奢侈品的品质和价格几乎人尽皆知。相比之下,高端旅游文创产品缺乏公开、透明、成体系的定价标准,无法在旅游场景中快速完成其价格和消费风险评估,因此很难成为游客购买的对象。

   问题三:如何突破旅游购物消费瓶颈?

  “北京礼物”旅游文创产品大赛专家委员会主任,中国旅游文创产品大赛评委会副主任宋慰祖:

   旅游六要素“吃住行游购娱”中,“游”是消费群体的行为特征,而消费的增值部分是“购”和“娱”,这其中,“购”是增值的主体。旅游要实现文化消费的引领。于是,各地纷纷将发展旅游购物消费作为抓手,但多年来,景区旅游购物依然不温不火,低端商品仍是旅游景区市场的主体,设计企业自拉自唱,产品叫好不叫座。

   这需要我们运用设计方法来做出科学的分析。虽然各景区已经不仅有明信片、纪念章、工艺品、儿童玩具等旅游产品,也开发设计出了故宫文创、长城礼物等特色旅游文创产品,以北京为例,旅游购物消费在旅游总消费中的占比从2004年的4%上升到2019年的38%,但与世界旅游购物消费占比45%相比还有差距,与瑞士的63%相比差距更大。其根本原因是缺少有吸引力的国际品牌消费品。

   突破旅游购物消费瓶颈的关键是面向国内国际旅游购物消费市场的需求与群体变化,增品种、提品质、创品牌,转变消费品研发设计与生产制造思路,服务于以旅游购物为主体的消费市场。旅游文创产品设计者、生产者必须清醒地认识到随着物质的不断丰富,在满足了日常居民生活消费的基础上,购物消费的增长空间已不再是为改善生活水平而形成的居民刚性消费需求,而是因旅游者购买具有地方品牌、文化特色、地域特产为主的旅游文创产品消费需求。因此,我们看到大量的耐用消费品生产过剩,库存积压,难以为继,而时尚消费品、保健产品、文创产品风靡市场。正说明了这一市场的转变。以旅游者消费为导向的旅游文创产品已经成为促进消费可持续增长的主体。为此,设计生产企业集成科学技术和文化艺术等知识要素,应以旅游者的消费需求为导向研发设计、制造供给旅游消费市场的产品,包括日用消费品和文创产品。

   促进旅游购物消费要注重场景构建,以旅游购物为导向,创新消费购物模式,促进旅游消费的增长。中国正在迈向旅游消费新时代,探索新经济、新场景、新消费,学习国际先进经验,例如,美国洛杉矶迪士尼乐园80%以上的空间是主题商业市场,销售的产品突出了迪士尼和系列动漫人物主题,其产品用户男女老少全覆盖。让旅游者在体验中消费,在消费中体验,这就是旅游文创产品购物设计理念。中国要大力发展旅游购物消费市场,转变观念是核心:旅游文创产品不仅是文创纪念品,更是有体验感的生活消费品;旅游购物消费场所不是百货大楼,而是文化消费礼物体验店。促进旅游文创产品研发设计,政府多部门要协同,构建文旅部门主抓、经信部门主做、商务部门主推的全产业链推动旅游文创产品消费的工作格局。

细数全球最火爆的十大文创产品

      什么是文创?有人说文创就是文化创意,通过创意来更好地宣传文化,并达到一定的牟利效果;有人说文创产品就是一个点子通过赋予其价值使之产品化;有人这样做比喻:你用泥捏了一个小人,这不是文创产品,但你把它穿上衣服,带了个帽子,有人觉得挺不错的愿意花钱买,那么它就是文创产品了。

   总之,文创很火,而其中,博物馆作为主体成为了文创产业排头兵,或许参观完博物馆,带走一两件具有纪念意义的创新产品是件很美妙的事,下面我们就来盘点一下昔日那些火遍全球的博物馆文创产品:

   1

  大英博物馆:小黄鸭  

小黄鸭

  为了吸引小朋友的注意力,洗澡的时候,浴缸里总会漂着几只橡皮小黄鸭,而小黄鸭则是承载很多英国人童年记忆的符号。大英博物馆推出的一套小黄鸭纪念品,萌萌的鸭子们或装扮成古埃及的狮身人面像斯芬克司、或头戴印第安人的羽毛头饰。装扮成古罗马战士的小黄鸭,黑色的上衣系着白色的排扣,下半身啤酒肚很是圆鼓;维京海盗小黄鸭那眼神、那表情仿佛在说:“金银细软统统拿出来!”……这些小黄鸭,间接展示了大英博物馆包罗万象的收藏品。

   2

  东京国立博物馆:陶俑袜

陶俑袜

       位于日本东京上野的东京国立博物馆纪念品商店中,以藏品陶俑为主题的文创产品人气极高。一系列产品以埼玉县熊谷市野原古坟出土的两尊人物陶俑“跳舞的人们”为原型。这两尊陶俑单手上扬、状似舞蹈的姿势和单纯的表情,极受参观者喜爱,甚至还登上了教科书,成为该博物馆的“门面”。

   3

  卢浮宫:蒙娜丽莎变身 

   

蒙娜丽莎变身

  作为卢浮宫三大镇馆之宝之一的名画《蒙娜丽莎》,则是在商店中出镜率最高的,并屡屡“变身”,融入到各种纪念品中。魔方、七巧板、马克杯等都能见到蒙娜丽莎的影子。其中最“萌”的一件纪念品是面向儿童的一本卢浮宫导览手册。在手册的封面上,蒙娜丽莎的怀里多了一只小猫,这只小猫正准备畅游卢浮宫,蒙娜丽莎则为小猫充当向导。

   4

  大都会博物馆:蓝色河马

     

蓝色河马

  美国纽约大都会博物馆的一件埃及蓝色河马陶器的复制品一反美国人“正经”本性,做得惟妙惟肖、圆滚滚的外形憨态可掬。这只蓝色河马是大都会博物馆古埃及艺术品收藏的缩影。除开罗之外,这里聚集着世界上最多的古埃及艺术品,大约3.6万件展品包括了历史文物、文化遗产等等,从旧石器时代到古罗马时期都有。   5

  梵高艺术博物馆:向日葵系列 

 

 向日葵系列

  荷兰梵高艺术博物馆以收藏有梵高黄金时期最珍贵的200幅画作而闻名世界。其与梵高有关的文创产品种类不胜枚举,衣服、鞋帽、阳伞、文具、酒具、瓷器、提兜、挂件、器皿等应有尽有。

   6

  台北故宫:翠玉白菜伞

     

翠玉白菜伞

  台北故宫收入里门票占比在30%以下,大头来自图像授权、品牌授权、文物仿制品和艺术纪念品的销售。翠玉白菜是故宫人气国宝,以它为主题的商品始终高居销售榜首,其中炎夏午后大雷雨必备“翠玉白菜伞”,半绿、半白,晴雨两用,打开伞面,边缘如菜叶,收起来就是“翠玉白菜”造型,出门在外可是超吸睛。

   7  南京科举博物馆:“盐水鸭别针”     

盐水鸭别针

  南京科举博物馆推出的“盐水鸭别针”给大家的第一反应就是“扑哧”一笑。它的设计一改常见的“体育跑道”形状,把整个轮廓改成一只煮熟的盐水鸭,鸭掌、翅尖、翅中这些可以卖出好价钱的“部件”已经去掉,长脖子往看不见的“钩子”上一穿,鸭头就耷拉在另一边,尖尖的鸭屁股也表现出来——这可是不少食客的“心头好”。整只鸭子就像刚从卤菜店拎出来的一样。

   8  三星堆博物馆:青铜面具饼干、月饼     

青铜面具糕点

  三星堆博物馆研发的青铜面具形状的饼干,黄、绿、橙、黑四色分别对应黄油、抹茶、草莓、巧克力四种口味,不知萌化了多少吃货的心。 在中秋节的时候,三星堆博物馆又趁势做出了月饼,满足了吃货的实时需求。

   9

  苏州博物馆:秘色瓷莲花碗曲奇饼干     

秘色瓷莲花碗曲奇

  同样是吃食,苏州博物馆走红的是秘色瓷莲花碗曲奇饼,这款曲奇饼干的外盒采用苏州博物馆标志性的窗花造型,清爽淡雅;饼干表面的莲花造型,与“镇馆之宝”五代秘色瓷莲花碗颇有几分神似,为了与文物的颜色和形状接近,饼干还特意选用了绿色的抹茶口味,并打造出了轻微的弧度,看起来就像一只小碗的侧面。

   10

  故宫:手机

     

故宫手机

  故宫在文创中可谓一马当先,近日故宫推出的手机轰动了行业,故宫版手机设计融合了“团龙纹饰”等各种传统宫廷元素。机身背部以镂空浮雕技术呈现了一条栩栩如生的鎏金正团龙。此外,该手机厂商官微还介绍,手机系统内置了“掌上故宫APP”、“每日故宫APP”,用户可随时随地可以欣赏与了解故宫文化。每一款手机的屏保和壁纸源自故宫的五福捧寿、祥云无尽等吉祥图案,以及二十四节气摄影作品等,最关键的是它售价19999,在博物馆文创产品爱做小玩意的氛围中可谓异类。

文创产品开发,博物馆享有哪些权利

张  鹏   史明昊

随着文博单位加大文化创意产品开发力度,制约开发工作中馆藏资源授权的制度瓶颈日渐凸显。馆藏单位就藏品享有哪些权利值得深入探究。

中国台北故宫博物院推出的“朕知道了”纸胶带在互联网走红,一度引发公众对博物馆文创产品高度关注。随后诸多博物馆亦纷纷推出文创产品,其中北京故宫博物院推出的故宫口红、《我在故宫修文物》纪录片、《上新了·故宫》综艺节目等文化创意产品,赚足了公众眼球,成长为现象级网红IP。

为贯彻落实《中共中央办公厅 国务院办公厅关于加强文物保护利用改革的若干意见》《国务院关于进一步加强文物工作的指导意见》,激发博物馆创新活力,盘活用好馆藏文物资源,推动博物馆逐步开放共享文物资源信息,规范博物馆文化创意产品开发相关授权工作,国家文物局组织编制了《博物馆馆藏资源著作权、商标权和品牌授权操作指引(试行)》(简称《操作指引》)并于2019年5月10日印发通知。

《操作指引》指出:“馆藏资源是指博物馆登记备案的所收藏、管理、保护的不可移动和可移动文物、艺术品等,以及在此基础上二次加工得到的,以语言、文字、声像等不同形式记载的藏品状态、变化特征及其与客观环境之间的联系特征等藏品本身蕴含的原始信息,或者经过加工处理并通过各种载体表现出来的信息,包括与之相关的文件、资料、数据、图像、视频等信息资源,包括实物和数字化信息。”

文物保护法第五条规定:“国有文物收藏单位以及其他国家机关、部队和国有企业、事业组织等收藏、保管的文物属于国家所有。”《博物馆条例》第十九条第一款规定:“博物馆依法管理和使用的资产,任何组织或者个人不得侵占。”

依照上述法律法规的规定,国有博物馆馆藏文物的所有权属于国家。国有博物馆因其公有属性,实际上是代表国家对文物进行管理,故所谓的博物馆文物管理权本质上即是一种对国有财产的管理权,因而国有博物馆可对其馆藏文物享有占有、使用、收益的权能。

由个人、企业等投资设立的非国有博物馆(如观复博物馆、保利艺术博物馆等)并不受前述文物保护法第五条所约束,其馆藏文物主要经由文物保护法第三十七条所规定的购买、接受捐赠与依法交换等形式获得。非国有博物馆可以依据《中华人民共和国物权法》对其馆藏的文物享有所有权,但此种所有权相较于普通“物”的所有权仍将受到文物保护相关法律法规限制,其所有权权能并不完整。

对于文物之外的其他馆藏艺术品等,因其并不具备“文物”这一特殊属性;依照《博物馆条例》第二十一条规定“博物馆可以通过购买、接受捐赠、依法交换等法律、行政法规规定的方式取得藏品”,博物馆可以对馆藏艺术品等享有所有权。另外,依照著作权法第十条、第十八条的规定,对于尚在著作权保护期内的馆藏艺术品等,馆藏单位可以依法享有该类藏品原件的展览权。至于馆藏单位是否享有馆藏艺术品等所承载的其他著作权具体权利,则取决于馆藏单位与艺术品创作者(或者原始著作权人)之间的具体约定。

传统管理模式下的博物馆基于陈列或者保存版本的需要会通过仿制、扫描、拍摄等方式对藏品实物进行处理,为更好地提供社会服务,博物馆也会制作一些具有宣传、教育意义的画册、录音录像制品等。

随着文博单位开发文化创意产品潮流的兴起,目前诸多博物馆通常依托信息技术对藏品实物进行数字化处理,形成包含藏品实物影像、文字语音介绍以及其他有关资料在内的综合性数字化呈现内容。这些藏品实物的转化形式与藏品一同构成了博物馆馆藏资源的重要组成部分,因该类馆藏资源系由博物馆自身或委托他人制作而成,博物馆可以基于自己的创作活动或委托创作合同约定等对其依法享有著作权或者形成受《中华人民共和国反不正当竞争法》保护的竞争利益。