无论数据还是体感，2023年，旅游都是复苏/增长非常明显的一个行业。看得见的增长背后，往往伴随看不见的行业变化。

比如，小红书这样的内容社区对于文旅行业的营销价值。

这是一个值得所有从业者关注的新话题。

为什么要“旅行前先问问小红书”？

小红书让人印象深刻，因为一句话：遇事不决小红书。

这不仅仅是一句用于调侃的网络流行语。它的逻辑内核在于：能为用户提供充分且有用的决策依据。

这个内核的外延又是无限的，“遇事不决小红书”是1，而“什么事”就是1后面的无数个0。在这个逻辑架构之上，千行百业、各种场景下的疑问，都可以成为你打开小红书的理由，因为那里有答案。

显然，许多不同类型的消费品都能在小红书成长起来，说明这片土壤有养分。

现在，各种出行方式与有价值的旅行目的地同样也可以在小红书生长、破圈：小红书让拥有共同兴趣的人群产生聚集效应，citywalk、48h特种兵、城市出逃等出游趋势热潮，都在小红书兴起；小红书能满足用户实际的出行需求，从用户搜索趋势来看，“去哪里、怎么玩、走什么路线、住什么酒店”等都是大家高频搜索的问题。小红书对于文旅行业来说，其亟待深挖的价值与潜力不言而喻。

当然了，这只是表面的逻辑次序，深入到内核——为什么是小红书？

在倪叔看来，是因为小红书的内容生态在文旅行业这个垂类细分场景下，已经覆盖了“全链路”——关于文化旅行的方方面面、有的没的、深的浅的，通通都有精准、详细、及时的真实笔记对应。

一位微博百万粉博主

对小红书文旅攻略价值的看法

有人说，判断一家网店好不好，就去看评论区，那里藏着最真实的内容。与此类似，小红书的文旅笔记内容，就是针对文旅行业的一个大号评论区，升级之后的、系统化的文旅消费决策生产力基地。

既然是生产力，肯定有发起、制造、成果、创新、升级、再生产等等环节，也就是说，小红书上的文旅内容，已经形成了一个“良性循环”，如果用一张图来展示，就是“小红书陪伴用户走完全程”的链路图，由“种草”“决策”“出行”这三大动作串起了用户出行的各个细节。

种草环节：用户通过搜索关键词或者兴趣推荐从而触达到已有的目的地笔记内容，探索目的地好吃、好玩、好看的项目，被打动之后，进行下一阶段。

决策环节：深入研究目的地的打卡点攻略，学习如何布局、拍照、游玩，确定下来到底要去哪个地点，做到心中有数。

出行环节：实地验证笔记内容，同时记录旅途轨迹，通过发布笔记输出美好印象，分享真实体验。

走完整个流程之后，新一轮的笔记内容再次加强目的地印象，从而形成口碑回流，扩散给更多的用户，不断给优质目的地叠加好评度。

既然对于用户有如此完整的价值，那么支撑这种价值的、承接这种价值的是什么？

其实就是商家的价值——小红书用户内容的生态，需要线下的业态去承接，

于是，“良性循环”就这样在小红书上实现了闭合。

换言之，小红书在文旅这件事上，既有起点：优质内容引发新的出行风潮，“种草-决策-出行”覆盖了用户出行的全流程。

也有终点：大量的优质旅行笔记内容，用户们亲身体验之后的经验沉淀。

在起点与终点之间，是各种各样的商家、品牌、服务的供给方。小红书的文旅生态也就不只是一个架空的“知识体系”，同时也是一个落地的“实践机器”。

近期小红书发布了《小红书文旅种草指南》，报告显示当前有近千万文旅从业者在小红书持续输出优质内容，“线上化/年轻化趋势让小红书成为了旅行攻略新阵地”，文旅行业也就此在小红书能够立足于明确的趋势洞察，行动上有的放矢。

这就是小红书平台对于文旅这件事的完整重塑：重塑了消费者的旅游出行习惯，也重塑了商家的营销行为模式。让传统的“不确定的”文化旅行，变得更加确定、真实，各方都有了全新的获得感。

如今，这个重塑的过程已经走过了萌芽期，现在进入了发展期。随着越来越多的用户加入、商家参与，这个良性循环也将越来越健康、越来越包容万象。

小红书对文旅行业的新价值

C端的逻辑讲完了，接下来说点干货，也就是小红书对于文旅行业这个B端、供给端的具体价值：这个行业的经营者们，能够在小红书平台获得什么样的商业红利？具体又该如何去做？

第一、小红书可以帮助商家发现当前热点出行趋势，洞察人群画像。

《小红书文旅种草指南》总结了当前出游的新趋势，具体有三大趋势：

深度在地、微度假、小众游。

这三大趋势覆盖了大家目前能想到的几乎所有出行场景，同时创造出了一些颠覆性的新场景与文旅新玩法。

比如citywalk代表的热门城市游，大家通过美好的镜头展示了一座城市打动人心的众多瞬间；地球旅人代表的出境游，深度展示原汁原味的全球热门目的地；文艺显眼包代表的艺术文化出行，刚刚过去的十一黄金周，多个城市的博物馆、画展等文化旅游地成为热搜；仪式感出游传递出的“庆祝”“纪念”某个仪式的旅行，如毕业旅行、冬日旅行等等。

这些由各种美好的笔记内容汇聚而成的垂类内容都属于“深度在地”出游趋势。

通过小红书洞察到这些趋势之后，商家就相当于拥有了“趋势大盘”，深度了解自身所在的行业正在发生什么，某一人群对应的出行价值点到底在哪里。

第二、小红书可以帮助商家放大&抢占趋势。

洞察了趋势，如何放大&抢占趋势呢？

充分利用小红书独有的人群反漏斗模型、KFS&BFS、IP营销等等，抓住这些最适合小红书用户的平台级策略与工具，商家的营销更加高效精准。

比如最经典的「人群反漏斗模型」，品牌顺着「核心人群-兴趣人群-泛人群」的路径逐步破圈——从核心用户的需求出发，借助核心用户的口碑，从核心人群到兴趣人群再到泛人群。站在品牌视角，这属于一种小步快跑的投放方式，先用低成本的小预算进行核心人群测试，被验证之后再加大投放力度。如此一来，降本提效，品牌投放的确定性结果大大加强。

通过「人群反漏斗模型」，品牌能在趋势赛道中进一步让品质产品实现人群破圈，这是非常精细的一步，取决于小红书的“口碑效应”，每一条真实笔记内容都可能包含着一个极其细分的消费痛点。在2.6亿月活、日均笔记曝光量300亿次的小红书UGC社区，这种极其细分的痛点也能汇聚成强大的消费需求，产生巨大的口碑影响力，进而实现从小红书种草，全域转化。

品牌在小红书找到了出行种草的趋势方向与人群扩散策略，接下来当然就是释放品牌的“种子”，通过KFS&BFS、IP营销等产品种草组合投放方式，利用博主、信息流、搜索强化口碑渗透力，提高品牌、目的地等内容的站内声量，为全域转化注入前置驱动力。

IP营销则是品牌抓住小红书平台的IP，链接不同趋势与对应圈层人群，持续放大商业影响力。

比如长隆就紧抓微度假趋势中的“原地遛娃”热点洞察，针对亲子游人群，精准输出了大量“亲子微度假”内容。按照「看-搜-发」动作链路，品牌先通过商业化内容影响核心人群，提升用户认知，并鼓励体验过长隆“亲子游”“遛娃”乐趣的用户进行自发分享；随着内容渗透率与“长隆”搜索指数提升，新发的UGC内容扩散至兴趣人群、泛人群，大大提升了UGC种草效率。

经过两轮人群种草，长隆在小红书显著提升了站内搜索指数，促成了高效转化。本质上正是由于抓住了小红书平台精准洞察的“微度假”出行趋势，锁定精准人群进行了高效内容种草与承接。

第三、小红书是文旅新趋势的发源地，当出行趋势交叠混搭，会激发用户更多新需求，解锁文旅更多新可能。

因此对于商家而言，不仅可以在小红书洞察趋势、放大趋势，未来还可以创造趋势，引领文旅潮流。一句话总结就是：小红书不仅是“已有文旅趋势发源地”，更是“文旅增量价值与创新出行”的实验室。

神奇的小红书，以“种草”广为人知，又不止于种草；以“遇事不决小红书”出发，又持续向下深挖千行百业的“决策依据”。在这种深度发展的过程中，重塑一个又一个行业、场景、生活方式。对于这个时代的各类商品与服务供给方而言，是时候重估小红书的营销价值了。

本文来源：倪叔的思考暗时间

面积是北京环球影城的百分之一，门票却是三分之一，且包含不少二次收费项目……

近日，被消费者关注已久的泡泡玛特城市主题乐园（以下简称为“泡泡玛特乐园”）在北京朝阳公园开园。不到一个月，在各大社交平台上，它的口碑呈现两极分化趋势。

有人称其为“北京最新遛娃胜地”；

另有人直呼是“体验感最差乐园”。

新浪科技探访发现，除中产家庭和狂热粉丝外，泡泡玛特乐园的性价比较低。一份微博投票显示，有78%的消费者并不认可泡泡玛特乐园，直言不感兴趣，以后也不会去。

有业内人士认为，泡泡玛特开线下乐园，很可能是为了寻找下一增长点，“如果盲盒的故事讲不下去了，资本市场需要一个新故事”。

体验：性价比，非常低？

与其说这里是泡泡玛特乐园，不如说它是朝阳公园单独被围起来的一块小场地，里面充斥着泡泡玛特IP的二次消费。

入场之后，每个人会得到一个“护照”，里面标志着各个打卡印章点的位置，盖全印章便基本转遍了整个公园。

从游客的体验感来讲，泡泡玛特乐园更适合中产阶级父母遛娃以及泡泡玛特的狂热粉丝来打卡拍照，毕竟园区里到处都是MOLLY、LABUBU、DIMOO、SKULLPANDA和PUCKY等经典的IP。

可对于普通想要“打卡”的消费者而言，泡泡玛特乐园的门票并不便宜：平日标准大门票为150元，儿童票为130元；周末及节假日的高峰日标准门票180元，儿童票150元。

测算下来，如果是一家三口来逛公园，即使是什么都不买只是吃午饭，消费也在大几百元。而对于喜欢泡泡玛特的消费者而言，园区消费数字更是“上不封顶”。

此外，园区的餐饮价格也与环球影城等对等。有顾客直言，售价229元的爆米花桶“简直太贵了”，另有卡通发箍的售价也在百元以上。

对于非粉丝而言，性价比可以用“非常低”来形容。

如果你步入园区，按照成年人的步速单向逛完泡泡玛特乐园最多需要15分钟。

但值得一提的是，该乐园的娱乐活动并不适合成人甚至是10岁以上的儿童，例如30元一次的投球、免费的电子娱乐设施、滑梯、跷跷板等区域吸引的基本是幼儿园小朋友。唯一比较适合成年人的项目就是园区最深处的城堡中的“心愿之旅”。其会根据剧情逐步打开不同的房间，游客可以沉浸式与IP互动。

另外一组有意思的数据是：泡泡玛特乐园的面积为4万平米，仅仅为北京环球影城的百分之一。但是门票却是环球影城（淡季418元）的三分之一。

新浪科技的一份投票也显示，有78%的消费者并不认可泡泡玛特乐园，直言不感兴趣，以后也不会去。有6%的消费者称自己去过但以后不会再去，仅有16%的人表示以后可以经常去。这也就证明着，泡泡玛特乐园尚未破圈吸引发消费热潮。

专家：回头客与复购率是不小的挑战

在劲旅集团总裁魏长仁看来，泡泡玛特乐园的受众群体和体量都相对比较小，除了对价格不太敏感的粉丝和中高端家庭，泡泡玛特乐园的门票以及入园后的种种二次消费仍然是价格偏高。这也直接导致了泡泡玛特乐园的综合复购率也预计不会太高。

但复购率不高也未必代表着泡泡玛特乐园不能赚钱。

魏长仁认为，泡泡玛特乐园也是IP主题乐园。“IP分大小，迪士尼、环球影城等属于大众化IP，从小孩到中年人甚至老年人都有一定的认知度，客群相对来说比较大，但是泡泡玛特的IP相对比较小众，对年龄层也有很高的要求。”

在他看来，正是因为泡泡玛特乐园体量小，但大众化消费者也不是其目标群体。因而在商业测算中的盈亏平衡点会比较低，即使是入园人数比迪士尼、环球影城少很多，但仍然可能达到盈亏平衡甚至盈利。“所以直接将泡泡玛特乐园和迪士尼、环球影城相比是不科学的”。

泡泡玛特城市总经理胡健也表示，“我们参考的是日本白色恋人巧克力工厂、吉卜力的三鹰之森美术馆这样的‘品牌朝圣地’，并非对标迪士尼、环球影城这样的大型乐园，而是在快节奏的城市中为人们提供短暂精神休憩的空间。”

但前者是品牌的生产地和展示地，后者是由宫崎骏本人设计的美术展，可泡泡玛特乐园中只有没有故事的IP。

“泡泡玛特的线下乐园是其粉丝数量和忠诚度的试金石”，魏长仁表示，如今其开出首家线下乐园就是要用实践来检验IP的变现能力，至于乐园能否盈利，也许连公司自己现在都无法预测。

不过他坦言，从目前的消费大环境和泡泡玛特产品现状来讲，其乐园的营收仍面临着不小的挑战，“毕竟对大多数非泡泡玛特粉丝而言，可能刚刚开园是打卡、体验一次，但是往后是否还能复购就考验其内容和产品的迭代能力了。”

盲盒退潮，净利润已大幅下滑

纵观泡泡玛特的历史，其成立于2010年，最初的定位是“流行产品超市”，四年后，其引入了日本玩偶Sonny Angel以及盲盒的销售模式。

彼时，潮玩IP在国内几乎一片空白，泡泡玛特直接买断Molly中国内地独家授权并推出系列产品，Molly一炮而红后为泡泡玛特带来了可观的营收，泡泡玛特的版图也逐步扩张，2016年，泡泡玛开设天猫旗舰店，进军电商。隔年，泡泡玛特设立机器人商店，随后举办北京国际潮流玩具展、上海国际潮流玩具展等大型潮流玩具展会，逐渐成了潮玩行业声量最高的头部品牌。

随后，泡泡玛特又将版图扩张到了海外，2020年9月，泡泡玛特首家海外直营店在韩国首尔开业，随后又在法国、马来西亚等地开店，截至2023年上半年，泡泡玛特港澳台及海外门店达到55家。

世界各地的狂热粉丝一举将泡泡玛特送上了港交所。2020年12月，泡泡玛特上市，成为国内“盲盒第一股”。随后的两个月，泡泡玛特的股价最高达到106.15港元，市值超过1400亿港元，但如今其股价在24元上下波动，市值蒸发千亿港元。

除此之外，泡泡玛特也曾多次陷入抄袭、侵权等纠纷。2021年，泡泡玛特因涉嫌虚假宣传被罚款20万元。

值得一提的是，“盲盒经济”也多次被官方点名。2022年的315晚会中，央视揭露了盲盒产业低成本高定价、饥饿营销等乱象，譬如泡泡玛特800元的盲盒成本仅为30元、与肯德基联名发售限量盲盒诱导不理性消费。

今年6月，市场监管总局印发《盲盒经营行为规范指引（试行）》，为盲盒经营划出红线，要求盲盒经营者加强合规治理。泡泡玛特作为“盲盒第一股”，自然感受到了压力。

除了监管，消费者端的“盲盒热”也逐步褪去。

新浪科技在泡泡玛特北京朝阳大悦城门店发现，相比此前，其人流量显著下降，越来越多的人意识到，盲盒带来的惊喜，实质上只是一场商业游戏的“引子”，生活里的惊喜是上天创造的，但泡泡玛特的惊喜是明码标价的。

不过，泡泡玛特似乎早就意识到了盲盒的故事不能长期讲述。早在IPO之际，泡泡玛特董事长兼CEO王宁就曾强调：“我们不认为泡泡玛特今天的成绩仅仅是因为盲盒这个载体。泡泡玛特的迅速壮大，核心要素还是IP本身。IP是我们的业务核心。”

据了解，泡泡玛特上游IP授权主要有三种模式，一是自有模式，公司旗下的艺术家自己设计；二是独家IP，签约全球各地的艺术家来获取独家授权；三是非独家IP，一般为知名IP提供商拥有的世界著名IP，如迪士尼及环球影业，与米奇、火影忍者、海贼王、哈利·波特这样的超级 IP 合作。

目前，泡泡玛特销量最好的两个自有IP——Molly和Dimoo都是收购而来的，且其独家IP并非买断，只是拿到有合作期限的独家授权。

从上市前的2018年算起，泡泡玛特年营收增速明显放缓，2018年至2020年分别为225.49%、227.19%和49.31%。据2022年年度财报，泡泡玛特全年净利润同比大幅下降42.71%。

这或许也是泡泡玛特打造线下乐园的原因。

魏长仁告诉新浪科技，无论规模大小，线下的乐园整体的投入的综合成本都是非常高的，比如租用场地的费用、软硬设施的打造费用、人工的成本等等。

而这样的动作，也许是为了去寻找资本市场的下一个故事。“作为上市公司要有发展的新增长点，如果未来盲盒的故事讲不下去，城市公园也可以作为一个试金石来开拓新的思路。”

本文来源：新浪科技

双节长假圆满落幕，“无语菩萨”的假期余额表情包图组这几天霸占了朋友圈。不仅如此，“无语菩萨”的原型——坐落在景德镇中国陶瓷博物馆的“沉思罗汉”像也在这个小长假接待了近十万名游客。“无语菩萨”的爆火，让文博文物的出圈秘籍再度受到关注。“萌萌哒雍正”“三星堆青铜面具版郑云龙”“搞怪版马踏飞燕文创”……

回溯文博爆红的种种案例，不难发现文博文物的“出圈”可能不是意外，而有着自己的一套营销逻辑。在法律、道德的范围内合理运用体系化的营销规律，或许将诞生更多“无语菩萨”这样带有时代烙印的文创符号。

伴随小长假的结束，你的朋友圈是否被如下的“中秋国庆假期精神状态”表情包组图承包？不少网友表示“28号的我轻舟已过万重山，7号的我轻舟撞上大冰山”。

△中秋国庆放假精神状态（无语菩萨版）

图中的“无语菩萨”并非“菩萨”，其原型是坐落于景德镇中国陶瓷博物馆的文物——“沉思罗汉”像。据不完全统计，这个小长假这尊“无语菩萨”接待了近十万名游客。网友戏称“‘无语菩萨’被迫营业，显得更加无语了”。

△被迫营业的“无语菩萨”

文博文物的“出圈”已经不再是什么新鲜事，前有故宫“萌萌哒雍正”搞怪形象塞爆收藏夹；后有三星堆博物馆青铜大面具撞脸歌手郑云龙。这些经典的文物的出圈火爆到底是营销宣传的“金规铁律”还是青年人文化基因觉醒的“美丽意外”？

△“萌萌哒雍正”

出圈秘诀一：“文博创意娱乐化”的表达方式

这届网友可谓文博“出圈”的大功臣。随着文博游热度的持续升高，文博场馆迎来大批年轻游客。每当游客看到造型奇特的文物，就打开了“创作天窗”。网友们结合着文物特征，用幽默风趣的配字制作出各式各样的表情包。文博场馆顺势乘上了这趟文博“出圈”的“东风”，将网友们的娱乐需求转变成文博营销的追求，在文创设计、网络营销上持续发力，打造出一个又一个文物“网红”。

来自南京博物院的的鹿灯展现了一直雄鹿昂首用纤细的灯柱支撑厚重的灯盘。网友配字“我顶得住”！仿佛是对艰苦生活的无声呐喊。

△鹿灯——南京博物院

南京博物院里的另一对当红文物——鎏金铜伏兔，它们的原型虽为兔，但因其呆萌的眼神、滚圆的体态被网友戏称为猪。网友锐评“眼神清澈得像大学生”。

△鎏金铜伏兔——南京博物院

文物自带“厚重”的历史属性，给人以冰冷、晦涩的固化印象。尽管，00后、90后正逐渐成为文博游的主力军，但他们也大都只是进行走马观花式的游览，无法驻足了解。“文博创意娱乐化”的表达方式，则根据不同文物的形态特征、历史人物的神韵特点挖掘其现世精神价值，通过网络热梗让一个又一个躺在博物馆橱窗里的文物在你我的表情包、朋友圈里闪亮登场。

△网友列表里的文物表情包

这些表情包将文物的严肃形象与搞怪文字的“无厘头”巧妙融合，形成了一种和谐的反差。这不但引起了使用者的“精神共鸣”，更体现出使用者的品味志趣，切实地拉近了历史文物与年轻人的距离，引导年轻人与文物对话、触摸文物背后的厚重历史。

娱！乐！化！也！有！边！界！2022年，辽宁省沈阳市文博中心微博发布图文称，沈阳盛京通公司推出张作霖“大帅币”交通卡，引发舆论热议。

△“大帅币”交通卡发布微博

或许交通卡设计团队原本希望通过“大帅币”的谐音吸睛，获得产品热度。但有网友认为：“以张作霖作为旧军阀，曾下令杀害李大钊烈士，打着文创的名义，以他的形象推出‘大帅币’交通卡，甚至可以在全国流通，将他抬升到了‘文旅大使’的地位，难免有为张作霖翻案之嫌，实在欠妥。”

随后，沈阳市文广局发布道歉声明，称张氏帅府博物馆在交通卡文创产品设计中策划不当，上级主管单位沈阳市文博中心把关不严。相关事件被多家官媒报道批评、相关负责人员停职。

△北京日报点评“大帅比”交通卡发放

由此可见，文博创新娱乐化≠毫无底线地背离历史。文创产品“叫好”又“叫座”的秘诀，不外乎四个字——“守正创新”。文博单位不仅要以大众精神娱乐的需求为出发点，但更要把握好营销思想的“历史维度”，关注社会效益。只有把握尺度的“文博创意娱乐化”才能打造出更多文博文创的“精品力作”。

出圈秘籍二：“熟悉+意外=流行”的流量公式

除了文物表情包以外，文物从神秘走向大众还有一条捷径可以走那就是与明星撞脸。

冷门文物或许是在众多馆藏下显得黯然失色，亦或许是本身朴实无华，无人问津，但它们却通过这种神奇的撞脸效应成功走进了大众视野，并成为热门打卡地。而这种“出圈”背后的底层逻辑就是“意外+熟悉=流行”的流量公式。

上述的这些“撞脸文物”和“无语菩萨”一样本是无人问津的冷门文物。当“无语菩萨”还是“沉思罗汉”的时候，它在众多绚丽多彩的陶瓷馆藏的映衬下它并不起眼，甚至让看遍了陶瓷作品的中国游客觉得单调乏味、千篇一律。

但是“沉思罗汉”敦厚凝重的神情、系列作品的清奇风格意外地让观赏雕塑的游客在熟悉的文化氛围中获得了“灵魂共鸣”。“无语”二字的配文不仅将其神韵刻画地惟妙惟肖，更意外地与当代社畜的“精神状态”高度吻合。这场在熟悉氛围下的“美好意外”铸就了“无语菩萨”表情包C位的旷世传奇。

△“无语菩萨”表情包合集

冷门文物出圈的核心便是来自于美国作家——德里.克汤普森提出的“迷恋新奇事物症”和“恐怖新奇事物症”之间的临界张力：新事物要想让人渴求技巧在于，要找准甜蜜点——既要有令人惊喜的内容，又要有足够的传统习俗，以便吸引核心观众。用公式将这种“美学灵感”加以概括即为“意外+熟悉=流行”。

出圈秘诀三：“超现实”的叙事模式

除了这届网友为文物出圈提供“神助攻”以外，文博场馆自身也在文创设计上铆足了劲。一个又一个文创IP的迅速蹿红为线下的文物原型带来了“流量”。

甘肃博物馆以镇馆之宝——马踏飞燕为原型设计出的文创玩偶凭借其“丑萌”形象火爆出圈。网友们对这搞怪玩偶的喜爱溢于言表。

△网友对“马踏飞燕”文创玩偶的评价

文创上线仅一个月，电商平台月销量破1000，线下销售网点也是一抢而空。同时，文创IP的走红也吸引了大量游客前往线下博物馆一睹“马踏飞燕”的“真容”。

△“马踏飞燕”文创玩偶新华社发马希平/摄

“马踏飞燕”的蹿红让网友猝不及防。文创玩偶将原本凌空疾驰的铜马和飘逸舒展的飞燕雕像整体进行物理解构。以原型中奔马、飞燕、青色、腾空等特征为抓手，融入呲牙、白眼、蠢萌等现代元素，并利用拟人手法将腾空的四个马蹄转化为双手和双腿，利用“金鸡独立”的造型重新连接“神马”与“沙雕”。这种独特的文创设计不仅对文物原型进行了“神还原”，还意外地逗乐了广大网友。

无独有偶，三星堆博物馆文创——小铜人打麻将也圈粉无数，发售即断货。四个带着青铜面具的小铜人“穿越时空”来到现代，在传统“国粹”——麻将世界里运筹帷幄，憨态可掬、滑稽可爱。

△三星堆文创——青铜小人打麻将

无论是“解构再重构”的“马踏飞燕”文创玩偶还是“穿越时空”的“小铜人打麻将”，它们都是“超现实”的文博叙事模式下的创意产物。博物馆里陈列的文物作为一种静态的叙事方式，还原了真实的历史面貌，而“超现实”文博叙事下的文创产品打破静态叙事模式中保守的呈现形式，通过物理重组、元素融合的方式精准贴合了当下年轻人超现实主义的审美，并以此为桥梁让文物原型走入大众的视野，实现文创IP、文物原型的双重火爆。

小结

综上所述，“无语菩萨”的爆红并不是意外，而是营销规律下的必然产物。持续火热的文博市场，大众既是消费者，又是文博话题的生产者；文博场馆在迎合大众审美的同时，只有在规则底线范围内，深入挖掘文物的现世价值、玩转这些文博营销策略、创新宣传思路，才能让文博市场涌现出更多“无语菩萨”这样的经典爆款。

与观众阔别一年的京剧猫在这个暑假回归，第三季《京剧猫之乘风破浪》一经播出就连续获得全国、全网、区域收视率第一。

乘着这一势头，8月22日，璀璨星空在广东与当地政府和合作伙伴，签定了“京剧猫文化小镇”落地广东的相关协议，这标志着“京剧猫文化小镇”的筹建工作已经开始。项目完成后，猫民们就可以到京剧猫主题乐园愉快地玩耍，入住充满白糖、武松、小青的主题酒店，参加动漫夏令营、教育营，在猫土农场与星罗班一起钓鱼……种菜。

不止《京剧猫》，璀璨星空带领国漫走向世界

《京剧猫》也有很多好兄弟

璀璨星空以多IP并行的模式，通过小团队激励机制，鼓励创作、孵化、运营和开发新的原创动漫。猫民们的乐土——《京剧猫》就是在这样的环境下诞生，它不仅成为唯一一部列入文化部“国家动漫品牌建设和保护计划”的动画片，还是唯一一部被国家广电总局选入“中国梦”主题动画片的作品。目前，《京剧猫》已经被中国广播电视总局评选为“丝路工程”优秀影视动画作品。

璀璨星空以这种形式还同时孵化出“中国唱诗班”系列、《0号宿舍》等多个动漫新品。其中被称作“国漫的正确打开方式”的“中国唱诗班”系列动画短片，凭借浓郁的中国风和对传统文化内涵的挖掘，令人耳目一新，《元日》、《相思》等短片也在各大视频平台受到热捧。

中国原创动漫的成功应该是走向世界，能在国际动画市场与日漫、美漫一决高下的。《京剧猫》从第一季开始瞄准海外市场，已译制完成英、法、葡等语言版本，发行覆盖到了英国、新加坡、马来西亚和非洲六十多个国家及地区，未来将译制成更多种语言，在北美、欧洲和亚洲其它地区发行播出。

2018年3月，《京剧猫》在马来西亚ASTRO小太阳频道开播。播出不到一周时间，《京剧猫》收视率高达1.9，突破了该时段的收视记录，并且在当地引发了较大的轰动。

国漫新自信，走进现实的动画世界

你以为《京剧猫》只是动画片？其实《京剧猫》为你创造了一个跨越次元的新世界。

作为多面发展的超级动画IP,《京剧猫》除了动画制作品质上乘，更在积极进行嘉年华、主题小镇、衍生品、游戏、校园艺体课程等多种形式的线上线下一体化尝试。2016年，璀璨星空开始在全国考察乐园选址，于大约一年半之前接触到广东省当地的合作伙伴，并且由合作伙伴安排，与当地政府开始三方合作的洽谈，并对当地进行了选址匹配的全方位、多层次、立体化的深入调研。经过与合作伙伴长时间的研究讨论、实地调研、规划模拟和产品打磨，对当地自然资源、产业配套条件和合作伙伴实力有充分了解后，璀璨星空决定在这里建设第一个“京剧猫文化小镇”。

现实世界的猫土在哪?

京剧猫文化小镇选址位于清远市佛冈县汤塘镇。佛冈县是广东省知名温泉旅游县，连续多年被评为广东省“旅游综合竞争力十强县”、“旅游创新发展十强县”；选址所处更被评为“广东省旅游特色镇”，周边30公里半径是广东省优势旅游产业区，年旅游人次超过3000万，旅游资源和产业配套丰富，“京剧猫文化小镇”的到来将为这片充满特色的优选之地带来更多的欢乐。

高速就在家门口、机场高铁1小时。粤港澳大湾区启动后，从广州、佛山（南海、顺德）、东莞到选址位置一小时车程；从深圳、中山、肇庆、江门、惠州、珠海选址位置两小时车程；加上近年来选址位置五星温泉旅游酒店、度假公寓和别墅等配套设施的增速迅猛，可以预见京剧猫主题乐园将成为大湾区周末游、度假游、观光游等的热门之地。

加入璀璨星空，共创文旅产业新气象

8月21日，北京璀璨星空CEO杜刚阳先生带领公司高管，欢迎清远璀璨星空CEO吴彦影一行。吴彦影从事温泉旅游开发近二十年，具备丰富的行业经验，拥有深厚的行业资源，与当地省市区政府合作多个项目，是当地一位受人尊敬的慈善企业家。杜刚阳和吴彦影思想理念一致，为了中国原创动漫主题乐园这一共同的理想携手创业，发展源自中国、更能走向世界的“京剧猫文旅小镇”；北京璀璨星空以IP资源投入控股清远璀璨星空，吴彦影带领成熟开发团队加入清远璀璨星空，成为璀璨星空大家庭的一份子；同时也带来保留多年的优质土地资源，为“京剧猫文旅小镇”开发奠定基础。

文旅产业是未来十年50万亿元的大产业，但传统的山水景观项目、田园风光项目、地方文化项目增速日趋缓慢；如果说山水田园是文旅产业的1.0，地方文化是文旅产业的2.0，大型机动游戏是文旅产业的3.0，那么创意+科技+跨界将是文旅产业的4.0。

《京剧猫》的故事有宏大的世界观，京剧猫十二宗，称为八方四守，分别为“手、眼、身、步、唱、念、做、打”武宗八方，“纳、督、录、判”文宗四守，每个宗派有不同的特点、能量以及兵器。因此《京剧猫》也成为目前国内唯一的，第一季登场已经有超过百位角色的动画片；第二季故事的发展，已有近200位角色在《京剧猫》动画中亮相，第三季目前已经在线下线上陆续上播，随着后续剧情的展开，登场角色会越来越多。算上正反派以及人物变身后的形象，京剧猫将会出现400-500个角色，目前国内原创动画IP很少能做这样的规模。而这样的规模和故事延展性，是创意型文旅产品的基础设施，是发展嘉年华、主题乐园、夏令营、教育营、文化营、衍生品、校外课、APP等内容的基础，辅以创作、孵化、运营和开发的融合开发模式，还将从单个IP孕育出围绕这个IP的产业链，为文旅产业贡献增量动力。

在可以预见的未来，中国原创动漫主题的文旅项目，必定成为中国文旅产业增量的重要组成部分。