文旅场景革命已来,你的沉浸式体验能成为“头号玩家”么?

沉浸式的概念:“沉浸式”最早发源于戏剧领域,其后慢慢演化成一种重体验、重参与性的营销方式,受到了演艺圈、家居圈、科技场馆,景区的广泛追捧。它主要通过高科技的手段,从听觉、视觉、嗅觉、触觉等方面使人沉浸在精心营造的幻妙氛围中,形成全新的场景体验。

沉浸式旅游体验即通过全景式的视、触、听、嗅觉交互体验,使游客有一种“身临其境”的感觉。互联网技术的崛起,高科技技术手法的应用,将使人类进入“时空的穿梭”和“虚拟世界”时代,旅游产业也将迎来体验化的新时代。

沉浸式旅游体验强调的是游客的切身体验,只有将自身与旅游紧密的联系在一起才能将旅游升华为“旅行”。正是因为将自身融入进了行程中,游客才不会感觉对旅游产品产生疲惫感,所以沉浸式旅游体验是非常自然化的旅游。

游客在旅行的过程中会在沉浸式的作用下全身心的投入环境中,将自己时时刻刻处于第一人称的角色中,好比像玩网游,可能一开始只想浅尝辄止,却不知不觉变成起早贪黑。

让游客到草原上旅游一次不是最成功的,让游客感受到自己在草原上生活过,才是沉浸式旅游产品的最高评价。因此,在旅游过程中必须强调游客的参与性,这是非常有效的一种产品设计。

沉浸式旅游体验要素

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沉浸式“吃”法

全息餐桌:利用3D投影映射技术(projection mapping techniques)和动作捕捉技术(motion capture techniques),把餐桌变成一场有趣表演秀的“舞台”。桌面除了干净的盘子、杯子和一些餐具外,空无一物,这一切都是依靠上方的投影仪。投影的“大厨”在顾客面前的餐桌上做出一盘虚拟的大餐。

全息环境:利用360度全息投影技术让游客可以身临其境的坐在沙漠、雪山、海底用餐,还有鸟语花香,风声海浪做伴。用餐的时候,各类鱼群甩着尾巴在四周游动、海水的波纹在餐桌上随意流泻,在水波荡漾中仿佛置身深海的蓝色梦境。

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沉浸式“游”法

全息投影+数字展厅:将展览品通过3维、5维数字化扫描,并通过全息投影展现,游客可全方位、360度对展品进行观赏,并获得空前的科技感体验,可极大提升游客兴趣值。同时数字化展品可通过动作捕捉技术将其活化,例如活化原始生物、古代场景等,这都将带给游客极强的感官体验。

AR技术+导览:AR 应用App,将虚拟的形象与实景叠加,游客只需跟随手机中的虚拟形象前行,同时通过GPS技术实景定位,显示游客所在位置,将导览与趣味互动完美结合,提升游客旅游体验。

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沉浸式“住”法

VR酒店-房间投影:通过VR投影技术,将房间投影成任意一种主题世界,用户可通过智能手机应用对投影进行控制,同时将房间元素与投影同步,比如让游客感觉到房间的灯光变蓝、床在随着波浪移动等交互体验,使游客沉浸在自己打造的虚拟现实中。

数字化装饰:采用全息投影技术定点装饰酒店大堂、房间等场所,打造3D立体式的空间体验,该技术具备多变性和灵活性,无论从成本还是游客体验方面都十分具有优势,且相较于传统豪华的实体装修更能引人入胜。

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沉浸式“购物”

将3D全息技术与广告结合,使产品的视觉效果更加震撼、顾客不需要附加设备,就可以观看立体的装饰设计,同时极大提高了对产品的好感与新鲜感。

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沉浸式“娱乐”

使用激光投影、超大全息幕,结合创意及后期制作,打造超炫的全息plus show,带给观众震撼生动的灯光交互体验。

沉浸式娱乐经典案例

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虚拟旅游景区体验

倾听安妮·海瑟薇小屋(AnneHathaway’s Cottage)内老爷钟的钟声,悠闲地漫步于杜德尔门(Durdle Door)的海滩,或是欣赏罗斯林教堂(Rosslyn Chapel)的合唱。现在,诸如此类种种美好,不仅是来到英国后能感受的体验,海外游客甚至在到达前就可以提前享受了。

英国旅游局已打造了一系列360度沉浸式体验,以便让海外游客足不出户就能进入英国最受喜爱的景点。英国旅游局这项活动是政府已取得巨大成功的“非凡英国”旅游项目的一部分,旨在吸引更多海外游客游览英国各地。这些沉浸式体验不仅能让潜在游客在来英国之前领略英国最非凡的旅游景点,还能激发更多人前往英国旅游。

英国旅游局的推广活动已促进了英国各地的经济增长。“非凡英国”项目使游客前往苏格兰和威尔士两地旅游的可能性翻番。与此同时,“非凡英国”活动触及的游客在威尔士停留间夜数增长了三倍,而苏格兰增长了50%。英国旅游局将利用“自然美景在GREAT英国”项目来继续推动英国各地旅游经济的平衡发展。

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沉浸式展览

将手掌按在墙壁上,片刻后,一团鲜花便会在你的指尖骤然盛放。黑暗的空间内,“鲸鱼”从你的脚下游过,“蝴蝶”闻声飞舞,自然中的一切都仿佛与参观者心有灵犀。这个名为“涂鸦自然”的沉浸互动项目,是位于央美术馆的“teamLab未来游乐园”大型沉浸式新媒体艺术展览中的一个有趣的项目。

“teamLab未来游乐园”大型沉浸式新媒体艺术展览共分为“涂鸦自然”、“彩绘动物”、“彩绘城镇”、“小人儿所居住的桌子”、“串联吧!积木小镇”、“天才跳房子”、“远古神灵故事”、“光球管弦乐团”八个部分。

与大多数把观众与展品截然分开的展览不同,观众的一举一动都是“teamLab未来游乐园”必不可少的一环。如在“涂鸦自然”、“彩绘动物”、“彩绘城镇”三个版块中,所有出现在墙壁和地面上的动物、花朵与房屋都是需要观众亲手创作的。

入场时,观众可以领取专用的画纸,为自己喜欢的图案上色,这些图案经过扫描后,就会以投影的形式成为展览影像中的一部分,每当观众用手触碰,影像就会相应地做出变化。

我们可以在“涂鸦自然”中见证“动物”的繁衍生息,也可以在“彩绘城镇”中控制自己的飞船击落前来袭击的怪兽。在其他部分的展览中,观众同样需要自己动手,感受沉浸式互动体验的乐趣。

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沉浸式旅游演艺

在一般的观念中,演出是在传统的镜框式舞台上进行的,观众面对镜框式舞台,观众保持安静,各自观看舞台上的演出内容。

近几年来,由于多媒体技术、虚拟现实技术、增强现实技术、三维实境技术、多通道交互技术或机械数控装置等新科技在舞台上的应用,使得旅游演艺的观演关系产生了巨大变化,直接影响观众的观演行为,并且将表演艺术、视觉艺术制造出新的花样,打造出观众体验的沉浸环境,这种变化,不单在空间上对正统旅游演艺做出了突破,更是从故事文本、观演关系等方面提出了新的美学追求。

这种高科技元素与旅游演艺的高度融合,使这种与新技术相结合的沉浸式体验旅游演出得以产生。沉浸式旅游不是一个由传统旅游方式表达的旅游形式,它完全依靠把观众带入到活动里面,不仅是视觉、听觉体验,更是一种全新的情境体验式的旅游形式。不仅仅是完成一个维护结构,实际上也是演出的一个延伸、铺垫,让观众在行走的过程中,在进入场地之后、离开场地之前能感受到演出带给游客的全新体验。

如大型沉浸式旅游演艺项目《极乐敦煌》。此项目不仅填补了甘肃省用敦煌壁画故事进行沉浸式演艺的空白,同时也将改善敦煌旅游“白天看庙,晚上睡觉”的状况,极大地拓宽了当地旅游业态。莫高窟经典洞窟还原,飞天、菩萨、十八罗汉,各色精美的壁画美轮美奂……大型沉浸式演艺文旅项目《极乐敦煌》意在寻迹莫高窟的缘起,用新颖奇特的形式展现壁画中倾诉的故事,把敦煌这一文化艺术殿堂,用创新科技的手段呈现在世界面前,让游客身临其境感受敦煌文化。

此外,Punchdrunk最为著名的作品《Sleep No More》,2009年一经推出便收获了极大的成功。剧场在一个三座废弃仓库改造的空间里。观众戴上一个白色的鬼魅面具,就可在这个5层楼的空间里随意探索,演员就在你面前零距离的表演,而你也可以远离演员和人群,在这个幽灵般的迷宫里自由探索。在这里,你既是观众也是演员。这种沉浸式的互动演出,让每个观众都变成了SNM的一员,所有人对SNM都有着自己不同的感觉。

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沉浸式热门IP旅游体验

VR技术、人机交互技术、人工智能技术、全息等技术突破了原有的旅游体验局限,带来全新的旅游产品和设施设备,全面升级旅游目的地建设。

这些技术将多方位渗透到未来的旅游目的地设计建设中,产生真实场景和虚拟场景的重叠,提供古迹复原和数字化文化遗产保护,使得目的地建设的模式和方法发生重大改变,旅游者体验和现场效果都将得到增强。人工智能能更精确地获得消费者数据,VR和人机交互设备可以让游客与虚拟世界交流和互动,改变旅游者的消费决策。

迪士尼耗资5亿美元打造了《阿凡达》实体公园。2017年5月27日,“潘多拉:阿凡达世界”(Pandora—— World of Avatar)主题乐园在美国的奥兰多迪士尼正式迎来它的第一批访客。这一造价高达5亿美元的主题乐园是奥兰多迪士尼10多年来最大规模的扩建,迪士尼把它放在了之前人流最少的动物王国区域内,想借阿凡达的热度增加人们在这个区域的到访和停留时间。在这个造价不菲的“潘多拉星”里,有漂浮的山,发光的雨林,甚至还可以“坐”在女精灵的背上飞跃峡谷。

在主题公园中,游客的身份是随着Alpha半人马远征公司(Alpha Centauri Expeditions 简称ACE)前去潘多拉星球的旅行者。如果你和主题公园中的向导聊天的话,他们会告诉你电影中的事件已经是几百年前的事情,来自地球的邪恶采矿集团RDA早已一去不返。如今,ACE开始将人类运输到潘多拉星球,学习这里的生态、动植物知识,修复前人给这座蓝色星球造成的破坏。

作为旅行的内容之一,游客可以使用电影中的“化身技术”来驾驶斑瑟兽(Banshee)进行空中翱翔;也可以驾一叶扁舟观赏潘多拉星球夜晚荧光闪闪的植物和神圣的Shaman of Songs.

用沉浸式体验打造的著名景区

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法国狂人国

狂人国主题乐园占地667.6亩,共包括6个大型演出、2个大型夜间秀、数10个其他演出和娱乐活动、4个艺术和手工艺品村、专为儿童(以及他们的家庭)打造的“王国”、探索工作坊、1500只动物和4家酒店。

狂人国主题乐园每年只开放半年,却能够获得200万左右的客流量。在2015年TEA与AECOM联合发布的主题公园入园量指数上,狂人国以205万的入园量位居欧洲排名第12位,以及法国排名第3位(前两名皆为迪斯尼乐园)。

法国狂人国能够获得如此多的客流量,与其独特的表演项目有着密不可分的联系:

❖ 维京海盗LESVIKINGS

在用特效制成的大雨中,展示在22米高的塔楼下爆发的战争。

❖ 幽灵鸟舞会

幽灵鸟舞会又称“幻影鸟之舞”,2011年开放,时长33分钟,可容3000观众,游客可以体验猛禽从头上飞过的颤栗感受。

❖ 神矛之谜

在短短的30分钟时间内,游客可以欣赏到精彩表演,踏上中世纪冒险之旅。

❖ 黎塞留的火枪手

在75*90M的场地内,进行剑术对决、弗拉明戈舞会、马术表演等等。

❖最后的威武

2016年全新开放项目,时长32分钟,可容2400观众,投资1800万欧元营造一段真实、动人、英勇壮烈的故事。观众被带入一个融合了真实与虚拟布景的环境中,他们将关注一位法国海军军官令人难以置信的命运。

❖火之风琴(火焰表演)

在2015年首演的火之风琴的火焰表演中,讲述了幽灵钢琴家和小提琴女神之间的爱情故事。

❖ 圆桌骑士

圆桌骑士于2013年开放,在这里可以和Puydu Fou一起走入亚瑟王传奇的幻想天地!

❖ Puy du Fou历险记

2008年开放,体验时长20分钟,占地约2000平方,每天可演100场,接待16000观众,最多可容纳600人。

在树林深处,踏上一段令人惊讶的时空之旅,感受神奇特效,游客将回溯从古罗马到法国大革命期间的漫长历史。

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迪士尼星球大战

美国时间2015年8月15日迪士尼宣布,它将在自己的两个公园——加利福尼亚州阿纳海姆的迪士尼乐园和佛罗里达州奥兰多的华特·迪士尼世界度假村的迪士尼好莱坞影城区域修建《星球大战》主题区。

这两块《星球大战》乐园均占地14英亩(约合5.6万平方米),将修建两个标志性景点,并提供千年隼飞船(Millennium Falcon)之旅(以早期《星球大战》为灵感),还能让游客亲身“体验”第一教团(First Order)和反抗军(Resistance)之间的太空之战。

迪士尼星球大战酒店便是沉浸式体验项目。迪士尼想要为星球大战的粉丝们建造一个真实版的《西部世界》,通过一个迪士尼酒店的形式呈现,会设计得像一艘巨大的星际飞船,并且从每一扇窗户外都可以看到“外太空”的景色。而这个酒店不仅仅只是提供给客人住宿,并且还可以让每一位客人按照故事情节体验到各种真实的互动体验。

客人可以在遥远的星系中进行属于自己的长时间冒险。同时,客人们可以不穿着自己的拖鞋和短裤,只要愿意,可以穿着星球大战的服装。而和客人打交道的也不是酒店的员工,而是星球大战中的角色。而在客人住在酒店的过程中,通过一系列故事情节的展开和互动,让所有人完全融入到一个虚构的世界中。

这种沉浸式的娱乐体验目的是为了让人们进入到虚拟世界和情境,以一种模糊的方式模糊虚拟和现实之间的界限。随着技术的发展,这种沉浸式景区、酒店将会让游客以最真实的感受“迷失”在特别的环境中。

而目前,国内旅游景区的旅游体验设计还主要以视觉设计为主,听觉设计刚刚起步,触觉、嗅觉、味觉设计还停留在元素层面,整个五感的沉浸式设计并未形成完整体系,需要旅游设计从业者付出更大的精力共同探索和研究。

沉浸式体验是时代发展的产物。一方面互联网的迅猛发展提升了游客获取信息的渠道,单一的、平面的景区已然不能满足游客日益增长的体验化、个性化需求,另一方面以AR/VR等技术为代表的高科技手段则为营造多元化的体验氛围提供了技术支持。近年来,国内外各景区、主题公园等纷纷布局沉浸式旅游体验项目,极大地丰富了游客的旅游体验,是对传统走马观花游的一种颠覆。在越来越智能化、越来越科技化的未来,沉浸式旅游体验将成为旅游产品中重要的一环。

文旅发展的新场景思维

一、文旅发展新趋势

(一)新时代旅游从规模旅游想优质旅游转变

旅游已从走马观花式的观光游向休想度假游转变,从到此一游到文化游、主题深度游转变,游客对旅游品质,内容以及从中的获得感,幸福感等要求越来越高。

(二)文化旅游将推动产生更加多元的新型业态

随着文旅融合以及“文旅+”发展,文旅与农业、体育、教育、康养等产业融合,将衍生出农业旅游、工业遗产旅游、户外休闲旅游、教育研学旅游等更加丰富的新业态、新产品、新服务。“文旅+城市更新” “文旅+乡村振兴” “文旅+特色小镇”等,也将培育出一批城市特色街区,乡村文旅业态、文旅小镇等,文旅小镇在国家特色小镇的推动下将成为一个重要的发展领域。

(三)从景区旅游向目的地旅游转变

在以自助游,自驾游为主的大众旅游时代,传统旅游景区已经无法满足文化旅游多元化,个性化的消费需求。相比而言,旅游目的地文化街区、主题公园、旅游综合体、旅游度假等“泛旅游景区”则呈现持续增长态势。

(四)旅游消费升级推动文旅生活化、场景化

当前旅游消费以“80后” “90后”和中产阶级客群为主体,其文旅消费的生活化、场景化、社交化的趋势日益明显,引领了中高端旅游市场兴起,推动都市休闲游、家庭度假游、家庭亲子游、主题公园游、邮轮游、房车游、自驾游、乡村游、研学旅游、体育旅游、养生旅游、探险旅游等多种旅游需求旺盛。

二、文旅发展新趋势召唤新场景思维

(一)场景是什么

“场景”一词愿意来自文学、戏剧、影视等领域,是“既包括场所和景物元素,又包括空间和气氛的较为复杂的综合概念”,是通过文学、语言和布景等方式对主题进行描述,建构的一种方式。

(二)文旅发展的新场景思维

新场景思维,是在文旅产业中找准场景的“魂”,即打造一个什么类型和意义的场景,给游客提供怎样的生活方式和价值体验,如何高效地吸引和连接消费者。

1、主题性

主体性是吸引消费者进入体验的动因,主题体现在:文旅目的地有明确的主题概念和主题定位,挖掘区域文化特质,形成特色主题。

2、体验性

大众休闲时代文旅消费多元化、个性化、生活化的趋势,要求文旅新场景具有丰富的体验性。体验性表现在场景及内容满足游客感官、身体、精神乃至心灵的高峰体验需求,

3、社群性

社群的核心目标是激活每一位消费者,使其成为体验者,参与者而非旁观者或简单的观光者。文旅新场景的社群性体现在:体验前的社群营推广,围绕文旅主题讲好文化故事,做好社群方案,通过多种运营平台推广场景生态和优质内容。体验中的社群活动,包括线上线下游客与旅游从业者,游客与游客交流活动,提升深度体验感,形成社交体验。体验后的社群持续赋能,推广内容和迭代,激发持续关注,强化口碑传播,增强游客粘性,引领再次体验消费,提升重游率。

三、文旅新场景思维的实践探索

(一)文创赋能旅游新场景

文旅新场景旅游新场景需要文创赋能,“文”是高度是势能,“创”是转化,是把文化势能转化为消费新动能。文创赋能文旅新场景是以文化资源为基底,以创意科技、生活为视角,综合利用创意、设计、品牌、传播、社群乃至科技等文创方法,提升文旅品质,刺激文旅消费。

(二)社会化创新聚合文旅发展的群体智慧

当前及未来一个时期,旅游发展需转到创新驱动上来,通过创新实现效率和质量的提升。文旅创新驱动和转型升级关键创新以及创意创新人才。任何单一组织已经越来越难以依靠自身或者委托第三方专业设计机构的创意创新力量满足未来项目发展的需要,也更加难以形成持久不断的项目迭代的更新能力。

(三)围绕主题推进文旅多业态集成

新场景营造要围绕主题及IP构建多业态体系,多业态体系集成需树立“配套也即场景,配套也是内容”的理念,将传统意义上的“食、住、行、购、娱”等配套变味了体验的场景,内容及生态。

(四)文旅新场景融入周边社区发展

文旅新场景思维需要考虑融入周边社区发展,无论是融入城市创新,还是与乡村振兴结合。

作者:格雷厄姆费雪
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来源:雪球
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构建文旅新场景 深化文旅融合发展研究

  摘要 : 深化文化和旅游融合发展,需要完善文化和旅游融合发展体制机制,寻求深度融合发展的突破口。从场景理论及其运用分析以及现阶段文化和旅游发展趋势看,文旅新场景无疑将担当重任,成为文化和旅游融合发展的动力引擎。

  关键词 : 文旅新场景; 文旅融合 ; 研究

  近年来,我国加快推动文化和旅游融合发展,正成为文化产业与旅游产业转变发展方式的必然选择。深化文化和旅游融合发展,需要完善文化和旅游融合发展体制机制,寻求深度融合发展的突破口。从场景理论及其运用分析以及现阶段文化和旅游发展趋势看,文旅新场景无疑将担当重任,成为文化和旅游融合发展的动力引擎。

  一、场景理论、文旅新场景与文旅融合发展

  (一)场景理论

  后工业社会阶段是场景理论提出的社会背景。上世纪六十年代之后,现代工业社会进入后工业社会阶段,这一阶段的主要特征是由以生产为导向转变为以消费为导向,以第三产业为主导;后工业社会又称知识经济社会,进入体验经济时代,文化创意产业成为新兴的产业,创造性群体等优秀的人力资源在后工业社会发展中起到至关重要的作用。

  有关场景的理论研究始于20世纪80年代,以特里·克拉克和丹尼尔·西尔为首的新芝加哥学派以后工业化城市为对象展开探讨,提出更强调社区层面的场景概念和场景理论。场景是一个由硬件设施和软件系统构建的一个系统,主要有社区、建筑、人群、文化活动和公共空间五大构成要素,其中,硬件包括建筑与空间,软件主要是指的这些设施与活动背后的所体现的审美趣味、价值观、生活方式和体验等文化性要素。场景理论研究一定社区环境和都市设施蕴涵的价值观与创造性群体等优秀人力资源的内在关联,强调创造性群体等优秀人力资源在知识经济时代的重要作用,以探索后工业社会区域发展的文化动力。

  场景理论是从文化的角度研究城市发展的内生动力,提供了研究城市转型发展的新思路。通过创意阶层加持,营造城市文化艺术的环境氛围,让城市文化艺术变成可以让人触摸、体验的特定场景,场景携带文化基因,塑造空间品质,把文化吸引力转化为城市魅力,从而集聚文化消费,引导公众行为,塑造美好生活。场景与体验经济时代的城市经济发展的关系密不可分。因此,无场景即无体验,不同场景下演绎着多元化体验,深深影响着生活在本地的居民和外来游客,塑造着现代社会生活秩序,甚至重新定义了城市发展。场景理论对构建包括文旅新场景在内的消费体验新场景具有重要参考价值和借鉴意义,在我国文化、传播和商业等多领域得到推广运用。

  (二)文旅新场景的内涵及其作用

  关于文旅新场景,目前尚无权威界定。借鉴场景理论的相关研究以及对文旅融合发展现状和趋势的思考,文旅新场景是指坚持以文化创意为引领,以满足游客新体验需求为导向,通过文化创意设计,打破原来文旅产业思考的边界,把“以人为本” 融入人的生活方式,构建形成的一种场景、情景和意境 。

  当前,我们所处的时代是一个体验经济时代。美国学者约瑟夫·派恩和詹姆斯·吉尔摩在《体验经济》一书中把体验分为娱乐体验、教育体验、逃避现实体验和审美体验。体验的个性化是体验经济的灵魂。今后,以体验为导向的设计、生产、营销和服务,将是体验经济时代文旅融合的突破点。文旅新场景是体验经济的典型代表,在体验经济时代,构建文旅新场景具有重要作用:

  1、文旅新场景是创造极致体验的新空间。数字化技术与文化创意结合产生新体验带来新业态,不断推出文化和旅游融合创新发展的新观念、新技术、新业态、新产品、新模式,能使旅游者达到“畅爽”的极致体验。文旅新场景是满足美好生活体验需求、提供高品质体验产品和服务的新型体验空间和旅游目的地。近年来,ACG(动画、漫画、游戏)、文学类IP向体验旅游进军趋势越来越明显,主题餐厅、主题住宿、主题乐园、体验空间成为最佳展现形式,受到年青消费者的追捧。

  2、文旅新场景是拓展深度消费的新平台。旅游业综合性强、关联度大、开放度高。旅游化是以游客在全域空间流动创造新价值为推动力,把“绿水青山”变为“金山银山”的过程。旅游化彰显“流动创造价值”,庞大的旅游市场需求是“流动的消费”经济形态,大规模的游客流动会带动人、财、物等不同形态的资源都能流动起来,从而创造出流动的消费需求叠加的巨大新价值。旅游本身是追求美好生活新体验的一种生活方式。凡能满足游客旅游生活方式的相关领域和产业都可以充分利用旅游业搭建的供需对接平台,共享旅游消费的“流动钱包”。文旅新场景充分利用旅游业搭建的这个供需对接平台,创造深度体验式文化旅游消费,为推动我国文化旅游优质发展注入新动力。

  3、文旅新场景是传播旅游文化的新载体。从文化现象的角度看,旅游文化是与影视文化、文学文化、艺术文化相并列的一种文化形象,从这个意义上讲,旅游本身就是一种文化。构建文旅新场景,统筹推进文化旅游发展和旅游文化建设,全面提升旅游各个环节的文化内涵,不断推出文旅新业态新产品,使文化旅游在文化产业和旅游产业中的占比持续增加,成为提升人民群众幸福感的幸福产业。充分利用旅游业开放性、国际化的特点和文旅新场景携带的文化基因,加强国际文化旅游合作交流,使文旅新场景成为我国扩大对外开放、推动文化“走出去”的有效途径,成为增强文化自信、提升国家文化软实力和中华文化影响力、建设文化强国的重要渠道。

  (三)构建文旅新场景是深化文旅融合发展的突破口

  目前,虽然文化产业与旅游产业的融合发展是必然趋势,但学界、业界对文化和旅游融合发展规律、具体模式和实践路径,仍然缺少全面深入的研究。各地在文化和旅游融合的思想观念上,尚未跳出文化产业与旅游产业的单向本位的传统思维,仍然存在“重旅轻文”、“重文轻旅”、“合而不融”和“融而不实”等误区。在文化和旅游融合发展备受关注和文化旅游高速增长的同时,文化旅游项目重复投资建设、产业链条单一、文化意识不强,文化旅游产品同质化严重,缺乏体验感、产品国际竞争力弱、入境旅游不振等问题,也困扰着文化和旅游融合发展。如何破解这些难题,将决定文旅融合发展能走多远。

  中国古建筑中有一种很实用的榫卯结构,是在两个木构件上采用凹凸部位连接的一种连接方式。榫卯结构营造的特点是利用榫卯加固物件,木构件上凸出的榫头与凹进去的卯眼咬合,便将木构件牢固结合在一起,相互嵌入,不失本体;严密扣合,天衣无缝;相互成就,共创价值。由于连接构件的形态不同,由此衍生出千变万化的组合方式,使中国古建筑达到功能与结构的完美统一,充分体现了中国古人的营造智慧。借鉴这种榫卯结构的营造智慧,研究分析构建文旅新场景与深化文旅融合发展的关系具有现实意义。

  文旅融合并非简单相加,而是深度相融。文化和旅游不是孰重孰轻、谁主谁次,而是资源整合、优势互补。不能机械结合,更不能生硬捏合,必须正确处理好文化和旅游的关系。文化与旅游之间的关系是辩证的、密不可分的。二者与生俱来就是相生相伴、互动发展、共融共兴的。旅游产业的优势体现在市场上、短板则体现在内涵上;文化产业的优势体现在内涵上、短板则体现在市场上。利用榫卯结构营造原理,发挥比较优势(凸出的榫头),找准发展短板(凹进去的卯眼),把文化与旅游连接为一体,构建文旅新场景,将更好发挥文化对旅游的引导作用和旅游对文化的载体作用,既推进文化旅游发展,又推进旅游文化建设,使二者统一于人民群众美好生活体验的需要。因此,构建文旅新场景是体验经济时代深化文旅融合发展的现实需要。

  目前,我国文化和旅游融合发展经历了“单向相加、各唱各戏”的文旅结合发展阶段,现处于“双向相加、同台唱戏”的文旅磨合发展阶段,正在谋划“十四五”规划即将跨入“合二为一,同台唱戏”文旅深度融合发展阶段。一般而言,推动文化和旅游深度融合有三个同步发生的渐进过程:一是通过跨界行动,遵循文化发展规律、旅游发展规律和文化与旅游融合发展规律,按照“宜融则融、能融尽融、以文促旅、以旅彰文”的原则,坚持以开放合作促融合创新,实施文化+行动、旅游+行动和文旅+行动等,逐步模糊产业边界,从有界到无界的渐进发展过程;二是在跨界行动中,通过单向相加、双向相加、甚至多向相加,不断引进新发展要素,扩大产业发展空间,坚持相加与相融并举,以加促融,最终从相加阶段迈向相融阶段,实现融为一体、合二为一、共生共荣的文旅深度融合发展的渐进过程;三是在跨界行动中,相加是引入,是基础;相融是质变、是关键。推动文化和旅游深度融合要找准核心领域实现关键飞跃。因此,这也是以核心领域的重点突破带动深度融合整体推进的渐进过程。

  从旅游产品的角度看,文化旅游产品是文化资源与旅游市场结合的产物,是一种与农业旅游、工业旅游、生态旅游、体育旅游等并列的旅游产品类型,其消费的主要对象是物质和非物质的文化资源。在跨界融合发展的诸多领域中,文化旅游本质上是通过文化资源的表达、展现和传播形成吸引力以满足旅游者文化交往与深度体验需求的过程,最为典型地体现和揭示了文化和旅游深度融合的特质,是文化和旅游深度融合发展的核心领域。从文化和旅游各自产业特性、发展基础、现阶段特点以及发展趋势看,构建文旅新场景无疑是文化和旅游融合发展的新坐标,将担当文化和旅游融合发展率先突破的重任,全面激活和整合文化旅游资源和公共服务资源,让更多的文旅新业态新产品涌现出来,满足人民群众美好生活体验的需要。

  二、构建文旅新场景深化文旅融合发展的实践探索和启示(以湖南为例)

  近年来,湖南深化文化旅游供给侧结构性改革,从客源地讲目的地的故事,把旅游产品研发、旅游市场营销和旅游服务质量监管紧密结合起来,针对欧美市场、华人华侨市场和非洲拉美市场等不同客源市场,让客源地的知名旅行商参与研发设计目的地的特色旅游产品线路,充分挖掘整合自然生态、历史文化和民族风情资源,推出“极致湖南”文旅体验系列产品,着力优化全域旅游精品线路布局,不断增加优质旅游产品新供给。

  湖南成立全国首个乡村旅游研究院,围绕落实乡村振兴战略,组织开展乡村文创活动,以“景区带村”为重点,形成了湖南“让美丽战胜贫困”的55个旅游扶贫典型案例。创新举办“创客,创造美好生活——移动互联网乡村旅游创客大会、湖南省乡村旅游创客座谈会和“锦绣潇湘”乡村文旅创客大奖赛等系列活动,推动乡村旅游创客示范基地建设,以文创引领乡村旅游创新发展。

  湖南建立全国第一家旅游新场景实验室和全国第一家数字化文旅体验实验室,在地球仓科技有限公司、浔龙河生态艺术小镇和中惠旅智慧景区管理股份有限公司等单位试点,加强文化旅游消费体验新业态新产品新场景发展研究,开展文旅体验项目研发与应用示范。目前,中惠旅数字化文旅体验实验室已完成《体验旅游学》、《体验旅游通则》和《体验旅游术语标准》编写工作,其与安徽工程大学合作推出的《体验培训》和《体验产业理论与实践》,已成为我国150多所高校旅游产业体验培训师指定教材。

  湖南开启“(文化+科技+金融+N)×旅游需求”融合发展模式,推进体验导向型新场景革命。坚持政府引导、企业主体、市场化运作原则。充分发挥企业主体作用,利用旅游业搭建的供需对接平台,以生态做基础、以文化做内容、以旅游做市场、以科技和金融做支撑,全方位推进“N”个相关领域(如农业、工业、体育、教育、健康等)的深度融合,突出以文化创意为核心的智力资本,引领政府资本、产业资本、消费资本和金融资本进入文化旅游领域,保护生态、植入文态、培育业态,着力构建体验导向型文旅新场景,统筹推进文化旅游发展和旅游文化建设。文旅新场景播下的是文化的种子,长出的是文化。

  这里,重点介绍4个湖南文旅新场景案例:

  一是文和友主题餐厅。长沙无人不知无人不晓的夜宵品牌文和友老长沙龙虾馆,使用20多万口老砖重新修砌五千平方米市井文化体验新场景,重新构建了长沙上世纪八十年代消失景象的一座回忆之城,7层老楼,人家近100户,商铺20余间。这里除了美食,还有流逝的时光。现成为国内外地游客来长沙必去的网红打卡点。今年国庆假期游客就餐日高峰排队突破2万多号。

  二是地球仓。“地球仓”是自助式移动智能生态酒店,有50多项国家高新技术发明专利,采用工业化全模块化设计,半天时间即可完成一个旅游度假村的吊装开业,可通过车辆移动,自带污水处理系统,严格保护周围自然环境。用智能操控解决方案取代繁琐的传统酒店入住系统,用云端大数据智慧运营方式取代传统运营方式。地球仓移动旅居空间装备产品,以单元为单位,穿插在森林、湖畔、悬崖、大海之中,为游客带来沉浸式的体验。

  三是凤凰县乡村演艺。凤凰县充分利用当地的自然景观、传统村落和民族风情,以“乡村习俗”、“民族风情”和“神秘往事”文化符号为旅游演艺元素,因地制宜轻资产运营,创作了《苗寨故事》、《巫傩神歌》、《南华古韵》等乡村演艺,推动了单一的观光型旅游向深度体验旅游转型升级。以非遗体验情景剧《苗寨故事》为例,总投资280万元,当年就收回了全部投资。该剧4年演出1623场,观看人数达62.75万人次,演出收入6239.35万元,带动了乡村脱贫和振兴。

  四是“屈原之路”国际徒步旅行线路。今年以来,英国、美国知名徒步旅游专家团队遍行雪峰山区域深度探访和实地勘察,研发设计推出“屈原之旅”国际徒步旅游线路。该线路全程100多公里,沿途不仅有雪峰山大花瑶地区散落在山间的古村落,还有屈原写《楚辞》曾经走过的古道,以及红二方面军及贺龙将军扩红走过的茶马古道。今年10月香港国际旅行社向世界各地进行推介发售后,已经成为湖南开拓国际旅游市场的热点精品线路。

  以上4个案例,是湖南众多文旅新场景中的代表。近年来,湖南坚持文化旅游发展和旅游文化建设同步推进。通过文化创意设计,大力构建能够带给游客极致体验,能够拓展深度消费,能够弘扬旅游文化核心价值的文旅新场景,推出了浔龙河生态艺术小镇(乡村田园综合体)、文和友主题餐厅(市井文化体验空间)、地球仓(旅居体验装备)、长沙飞行体验馆(太空飞行主题研学基地)、“慧润”民宿(乡村创客基地)、体验式情景剧《关公战长沙》、非遗体验情景剧《苗寨故事》、麦咭亲子主题乐园、“屈原之路”国际徒步旅行线路等新业态、新产品、新场景,深受国内外游客青睐,取得了明显成效。2019中国景区创新论坛在湖南举办,并组织现场考察推介近年来湖南推出的体验导向型文旅新场景案例。

  这些文旅新场景已成为湖南实施“锦绣潇湘”文化旅游品牌建设工程,开拓国际旅游市场、推动文化“走出去”的有效载体。2018年“锦绣潇湘”走进“一带一路”文化旅游合作交流系列活动荣获中国旅游业最具影响力品牌活动第2名,湖南作为全国唯一省份入选《孤独星球》发布的“世界十大最物超所值的旅行目的地”。预计2019年湖南接待入境旅游者456万人次、同比增长25%;实现旅游创汇21亿美元、同比增长35%。入境游客数量和入境旅游收入均提前一年实现湖南省旅游业“十三五”发展规划制定的400万人次和17亿美元的目标。

  总结湖南构建文旅新场景的实践探索,有五点启示,即要处理好以下五个方面的关系:

  一是处理好文与旅的关系。文化的最大优势在内容,旅游的最大优势在市场。按照文化和旅游融合发展的思路,以文化做内容体验、以旅游做市场营销、以科技和金融做坚实支撑,把文化艺术全面融入“吃、住、行、游、购、娱”各旅游要素,不断满足游客多元化、个性化、人性化、亲情化的需求,打造体验导向型文旅融合景区。

  二是处理好点与和域的关系。景区(点)是全域旅游的核心资源。树立全球视野,围绕打造核心吸引物,做大做强精品旅游景区,抓好全域旅游资源整合和基础设施、服务设施配套,推动文化旅游资源向精品线路整合、文旅公共服务向精品线路配置、文旅市场监管向精品线路覆盖,打造体验导向型精品旅游产品线路。

  三是处理好智与资的关系。运用合伙人的思维,以文创为核心的智力资本,引领政府资本、产业资本、消费资本和金融资本进入旅游领域,推动智本与资本协力共建利益共同体,打造体验导向型文化旅游综合体。

  四是处理好轻与重的关系。长远看,景区投资应坚持轻资产与重资产并重。但目前景区重资产偏重,应坚持文创引领、轻资产运营,创意设计能够带来极致体验和深度消费的体验导向型文化旅游新场景。

  五是处理好内与外的关系。统筹国内、国际两种资源、两个市场,坚持“请进来”与“走出去”相结合,用好文化旅游交流合作国际平台,打造体验导向型国内外知名旅游目的地。

  三、把文旅新场景培育成为文旅融合发展的动力引擎

  2018年,我国居民人均GDP接近1万美元,恩格尔系数已降至28.4%,法定假日为115天,带薪休假制度逐步落实,为文化旅游融合发展提供了机遇、提供了更为广阔的发展空间。我们需牢牢抓住这一契机,统筹推进文旅新场景建设。

  (一)把文旅新场景纳入“十四五”规划建设

  科学编制“十四五”文化和旅游改革发展规划。运用国际视野、战略思维,对当前我国文旅融合发展阶段进行重新审视,坚持问题导向,从客源结构、投资结构、产品结构和消费结构分析,找准文旅融合发展的短板和“痛点”,着力在明确战略定位、完善文化强国指标体系、统筹全域空间产业布局、开展文化旅游品牌营销、培育文旅融合重点行业和消费链、构建文旅融合创新发展平台机制等重要方面谋求战略突破。把文旅新场景建设与长三角、粤港澳、京津冀等区域经济发展重大布局,以长城、大运河、长征为主题的三大国家文化公园等重点园区和特色小镇以及跨区域国际精品旅游线路等紧密结合起来,高起点、高标准研发设计更大空间尺度的文旅新场景;把文旅新场景建设与积极谋划培育具有中国比较优势的演艺、动漫、装备、音乐、视频和创意设计等文旅融合重点行业结合起来,提出建设文化强国的战略思路、战略目标和战略举措。

  (二)把文旅新场景培育成为我国投资的重点

  构建文旅新场景不能单纯依靠行政手段推动,要坚持政府推动、企业主体、市场化运作原则。树立抓新场景就是抓吸引物的发展理念,以开展全域旅游示范创建为抓手,坚持重点项目带动,充分发挥市场在资源配置中的决定性作用,积极引进一批国内外知名文化旅游企业、文化旅游品牌和重点文化旅游项目落户我国,推动全域旅游的平面空间、立体空间和虚拟空间的新场景协调发展。加快实施文化旅游品牌企业培育工程,在科技创新、人才强企、企业文化、公司治理、经营模式等方面,大胆探索改革创新,努力实现文化旅游企业治理能力现代化,重点培育一批全国一流、顶天立地的龙头骨干企业集团和文化旅游服务品牌,引导支持发展充满创新活力、铺天盖地的文化旅游中小企业。组织开展文旅创意设计大赛,加快培育一批乡村旅游创客基地和旅游创客,充分挖掘透着乡情、乡俗、乡恋、乡愁的原生地域文化,将传统民俗与时尚创意完美融合,以文创引领推动旅游特色住宿这一乡村度假关键要素创新发展,在改造提升传统“农家乐”的基础上,推动乡村旅游转型升级,满足游客在现代休闲度假和传统文化体验上的双重需求,不断增加文旅产业新投资新供给。

  (三)把文旅新场景培育成为我国消费的热点

  坚持以人为本,紧紧围绕服务提升人的价值研究部署文旅消费体验新场景建设,深入开展旅游客源地需求调研,积极适应游客在不同年龄段、不同出行方式、不同旅游季节等方面的新需要,从旅游客源地讲旅游目的地的故事,贴近客源需求不断创造新供给。注重挖掘和释放民生需求的旅游消费潜力,推动文化旅游业与科技、教育、卫生、体育等民生事业深度融合发展。比如,把人的一生按照年龄段划分为“老中青”三个群体,把文化旅游生活与康养、体育、教育相结合,深耕“老中青”文化旅游生活的供给侧,培育发展康养旅游、体育旅游、研学旅行等新业态新产品。加强文化旅游消费体验新业态新产品新场景发展研究,开展文旅体验项目研发与应用示范,拉长体验式旅游消费链。

  (四)把文旅新场景培育成为我国开放的亮点

  进一步发挥旅游在文化传承、传播、交流的平台作用,主动对接融入“一带一路”等国家战略,以实施文化旅游品牌建设工程为抓手,把文化旅游宣传促销统一纳入国家整体形象对外宣传的总体战略,全面开展整合营销。坚持政府宣传旅游形象与企业推介产品线路相结合,坚持面向旅游业界推广与面向公众促销相结合,坚持“走出去”与“请进来”相结合,进一步健全完善旅游整合营销机制。积极配合国家总体外交,在国际航线开通的主要客源地,组织开展中国走进“一带一路”文化旅游合作交流系列活动。加强与境外主要客源地合作,联合开发一批资源品位高、品牌形象优、核心吸引力强的国际旅游精品线路,积极探索尝试外国人拍外国人看的旅游宣传片,外国人编外国人看的旅游手册,外国人营销、推广和接待外国人等先进的国际营销方式,积极改善和提供外国旅客入出境便利,大力开拓国际旅游市场,提升文化旅游业的国际化水平,进一步扩大文化旅游服务贸易,把文旅新场景培育成为建设文化强国、提升文化自信、推动文化“走出去”的重要路径和载体。

  (五)把文旅新场景建设纳入旅游目的地社会治理

  全域旅游是以旅游的名义、从旅游的角度对目的地社会治理进行变革,其中,包括全域文明创建、文明旅游和厕所革命等旅游文化建设内容。推动旅游目的地社会治理变革关键在人才。要坚持人才优先发展,紧紧贴近市场需求,积极开展文化旅游人才资源调查和行业职业分类研究,科学编制文化旅游人才规划,发布文化旅游人才紧缺岗位目录,引导院校和培训机构以需求为导向培养人才,努力形成文化旅游人才优先发展新格局。进一步完善文化和旅游融合发展体制机制,同步推进文化旅游发展和旅游文化建设。推进多规合一,实施全域文明创建,坚持依法治旅,落实县级以上人民政府的属地管理责任、涉旅部门的监督责任、涉旅企业的主体责任,全面提升旅游目的地社会治理能力。

  [参考文献]

  1。徐菊凤《旅游文化与文化旅游 :理论与实践的若干问题》,《旅游学刊》, 2005 ,(4)。

  2。范玉刚《文化强国战略视野中的文化产业发展研究》,中国社会科学出版社,2016。

  3。丹尼尔·西尔特里·克拉克《场景:空间品质如何塑造社会生活》,社会科学文献出版社,2019。

  4。徐晓琳,赵铁,特里·克拉克。《场景理论:区域发展文化动力的探索及启示》[J]。国外社会科学,2012(3)。

  5。吴声《场景革命:重构人与商业的连接》[M]。机械工业出版社,2015。

  6。许晓婷《场景理论:移动互联网时代的连接变革》《今传媒》,2016-9-6。

  (来源:红网  作者:陈献春(执笔)、钟廷雄、蒲钔、吉冬梅、迟鸣)

融创文旅路鹏:共创场景化商业全新时代

日前,中购联中国购物中心国际论坛第十八届年会暨2020亚洲购物中心发展合作大会在成都环球中心召开。本届论坛邀请了千余位来自海内外的行业资深专家与实战者,探讨商业地产投资开发运营的未来发展之道。在论坛的商业新生态创造力峰会,融创中国执行总裁兼融创文旅集团总裁路鹏受邀发表了”以场景价值共享激发商业消费新动能”的主题演讲,分享融创文旅融合丰富业态构建多元商业发展空间的相关经验,引发行业关注。

融创中国执行总裁兼融创文旅集团总裁路鹏发表演讲

此外,在当晚举办的中购联购物中心行业2020年度颁奖典礼中,融创文旅旗下的广州融创茂凭借在构建商业新生态方面的创新表现,荣获”2020 年度创新模式示范项目”。

丰富业态促进多元消费 赋能商业发展空间

本次论坛以”新消费和新服务的提质扩容”为主题,聚集疫后中国商业地产、零售经营等多重领域。作为受邀分享商业新生态创造力的重点企业之一,融创文旅布局全国一二线核心城市及优质旅游目的地,覆盖融创乐园、融创茂、高端酒店群三大核心业态及会议会展、雪世界、海世界、水世界等十余种主题业态,以地域文化为特色,满足一站式家庭吃住行游购娱的全方位需求,在全国版图构建特色的多元商业发展空间。

拥有多元业态的融创文旅城全景图

融创文旅的各业态之间构筑”内循环”,实现权益联动,释放边际成本,为商业赋能。其中,定位于”你身边的世界乐园”的主题娱乐业态,包括室外乐园及雪、海、水、体育世界等主题乐园,以精彩互动体验持续吸引消费者。

再如会议会展,一方面可导入高品质客群,另一方面基于会展强大资源整合能力,汇集知名品牌,形成行业端的整合,带动生活类消费;高端酒店群则凭借优质的酒店、商业、娱乐等服务,创造多元消费场景。

如路鹏所说,融创文旅城还将按照”一城一色”、”一店一色”的发展思路,”以城市定制逻辑,塑造商业品牌印记,为商户释放更多合作空间。”

共建文旅消费新场景 激发商业新动能

一直以来,融创文旅都致力于打造多元的主题商业场景,深受消费者青睐。例如广州融创茂的”香港街”主题街区、成都融创茂的”熊猫里”峡谷式游憩街区、昆明融创滇池后海的民族风情街区,以及重庆融创茂利用三个穹顶中庭及外部广场,形成的多个兼具空间感和实用性的主题区域等。除此之外,融创文旅在无需大门票即可免费入园的”开放式乐园”经营模式赋能下,多种业态与商业形成优势联动,实现联合收益的增长,广受业内好评。

广州融创茂”香港街”

成都融创茂”熊猫里”

如何在传统的商业逻辑和模式中,植入更多具有活力和消费潜力空间的场景?融创文旅的”开放式平台”思维提供了行业创新路径。路鹏在论坛中表示,在每座融创文旅城,都会以更社交化、个性化、主题化的主题场景,融合多样化体验类型的活力业态,打通电竞、音乐、体育等领域跨的文化娱乐平台,融入游乐演艺活动的欢乐氛围,联合专业资源、深耕品质消费的垂直圈层,跨域整合线下场景的线上会员平台,还有打造”IP+文化”特色、延长消费停留的夜游体验等,营造丰富而开阔的商业场景。

值得一提的是,今年8月上线的融创文旅俱乐部是融创文旅推出的全生态线上会员平台,串联不同城市、不同业态的线下场景,让融创文旅与更多优质资源产生链接,并与众多专业资源联合,提供丰富的场景选择和玩法组合,充分满足”千人千面”和”一人千面”的用户需求。实现向线下商业的精准转化,打通线上线下多场景,也为合作伙伴提供广阔资源整合平台。

未来,融创文旅将继续共建新场景,激发商业发展新动能,还将通过积极的创新实践,与各行业合作伙伴共创场景化商业全新时代。